Петровская (сусанинская) игрушка
Петровская (она же Сусанинская) игрушка получила свое название от одноименной деревни Петровское, которая находится в Сусанинском районе на юго-западе Костромской области.
Свистулька «Гармонист»
Автор Шмаров Михаил Александрович
1992 год, ВМДПНИ
Свистулька «Гусь»
Автор Иванов Павел Алексеевич
1970-е годы, ВМДПНИ
Колокольчик в традициях петровской игрушки, автор М. Шмаров
Коллекция О. Поповой (2012 г.)
Колокольчик в традициях петровской игрушки, автор С. Пиманова
Коллекция О. Поповой (2012 г.)
Колокольчик в традициях петровской игрушки, автор С. Пиманова
Коллекция О. Поповой (2011 г.)
Колокольчик в традициях петровской игрушки, мастерская музея «Петровская игрушка»
Коллекция И. Лапиной
Гончарный промысел в Костромской губернии ещё в XIX веке существовал во всех уездах, где на 130 кирпичных заводах трудились две тысячи гончаров. Название былых ремесел сохранилось в именах улиц – Кирпичная, Горшечная и т.д. Благодаря геологическим особенностям данной местности гончарное мастерство здесь процветало во всей красе. Изделия местных гончаров экспонировались на выставках в Москве и за рубежом.
Сусанинская земля особенно славилась своими гончарами. Лучшие мастера жили в деревне Петровское. В конце XIX века все дворы этой деревни занимались гончарным промыслом. Однако впоследствии промысел стал угасать. Только в двух деревнях Петровское и Сергеево мастера П.А. Иванов (1908-1984 г.г.) и А.В. Зайчиков (1902-1979 г.г.) продолжили заниматься традиционным ремеслом. Они использовали два типа кругов: «лёгкий» и «тяжёлый», обжиг в русской печи и изготовление посуды налепом. Помимо горшков и посуды они лепили весёлые пронзительные свистульки.
Павел Алексеевич Иванов
Колокольчики – герои сказок Ефима Васильевича Честнякова. Коллекция О. Поповой (2015 г.)
Павел Алексеевич Иванов (1908 — 1984). Петровская игрушка, 1970-е гг.
Выставка «В поисках народного искусства», Москва, ГМЗ «Царицыно»
Фото В. Леонова, 2023 г.
Промысел восстанавливают стараниями студии керамики «Весна». Основателем студии является Людмила Николаевна Гладких, ведущий педагог по традиционной глиняной народной игрушке и керамике в целом. На базе студии был открыт Культурно-просветительский центр имени Ефима Честнякова.
Совместными усилиями учеников и педагогов Центра создается музей глиняной игрушки КПЦ им. Е.В. Честнякова. Наряду с обучением изобразительному искусству и росписи по дереву, детей обучают изготовлению костромской петровской глиняной игрушки. Студия выпустила 11 юных мастеров по петровской народной игрушке (8-10 лет обучения).
«Ефим Васильевич Честняков (Евфимий Самойлов) (1874, д. Шаблово Кологривского уезда Костромской губернии — 1961, д. Шаблово Кологривского района Костромской области) — русский (мерянский) художник (портреты и сказочные сюжеты в русле псевдонаивного искусства), писатель (сказки, сказания, роман в стихах, стихи, размышления), скульптор (мелкая глиняная пластика), создатель детского театра в Шаблово. Пик творчества пришёлся на первую четверть XX века», — ru.wikipedia.org.
UPD: в 2013 году в Костроме мастерами Михаилом Шмаровым и Светланой Пимановой был создан музей народных промыслов «Петровская игрушка».
Петровская игрушка на Ладье-2011
Особенности петровской игрушки заключаются в точности и гармоничности пропорций и утонченном силуэте. Цвет глазури – однотонный зеленоватый или коричневый.
Петровские мастера смешивали два сорта глины – коричневую и красную. Украшением игрушек выступают орнаменты в виде елочек, вмятинок и точек. Для нанесения более сложных узоров петровские гончары использовали деревянные штампики.
Сюжеты, которые чаще всего встречаются в петровской игрушке – это различные животные (домашний скот, а так же олени, лоси, медведи и т.д.), мужики с гармонями и балалайками, бабы с детьми, скоморохи.
Игрушки делают на трех или четырех опорах.
Анна Горбунова, 2012 г.
Фото В. Леонова, О. Поповой
Петровская игрушка на выставке «Гончарных дел мастер. Русское гончарное искусство и народная игрушка второй половины XX – начала XXI веков в рамках Всероссийского фестиваля „Гончары России“»
Игрушка-свистулька 2021 г.: «Три медведя». Л.А. Краснова, «Ряженый. Пес с гармошкой». В.И. Бычок, «Гармонист». С.Ю. Трофимова
Композиция «Пахарь», 2021 г. М.В. Потапова
Игрушка 2021 г.: «Плетень». С.Ю. Трофимова, «Изба». В.А. Батакова
Игрушка-свистулька «Для чего козлу баян», 2021 г. Л.А. Краснова
Композиция «Музыканты», 2020 г. О.В. Тихонова
Игрушка-свистулька «Баба руки в боки», 2021 г. М.В. Потапова
Игрушка-свистулька «Баба руки в боки», 2021 г. М.А. Сергеева
Фото В. Леонова, О. Поповой
Всероссийский музей декоративного искусства
Москва, 24.12.2021
Музей народных промыслов «Петровская игрушка» в Костроме
Музей создан мастерами Михаилом Шмаровым и Светланой Пимановой в 2013 году. «В основу экспозиции легли изделия Михаила Шмарова, которые он создавал на протяжении 30 лет. Здесь можно увидеть и работы его учеников: С.А. Пимановой, В.А. Батаковой, Л.А. Красновой, М.В. Потаповой, А.А. Сахаровой. Особую ценность представляют изделия Павла Алексеевича Иванова и его сына Вячеслава Павловича из д. Петровское» , – Л.А. Краснова «Музей „Петровская игрушка“ как продолжение традиций промысла».
Фото В. Леонова, О. Поповой
Кострома, 28.06.2022
Петровская игрушка
Обязательно берите экскурсию и мастер класс. Вам расскажут что символизирует каждая игрушка, услышите их «голоса» и когда из под ваших рук выйдет конёк или уточка и издадаст первый звук.
5 Ответить
2 года назад
музей+ экскурсия на двоих взрослых и 3,5 летнего ребенка + мастер-класс на одного в районе 1100. изготовление свистульки, обжигают когда высохнет через пару дней. будем обжигать уже в керамической мастерской у дома зал один, но все очень интересное. с ребенком в самый раз по времени
9 Ответить
2 года назад
Отличное место. Познавательно для расширения кругозора. Лепка игрушек увлекает даже взрослых. Рекомендую
Музей «Петровская игрушка» в Костроме
Название музея говорит о том, что центральное место в его экспозиции занимает традиционный народный промысел Костромской области – Петровская глиняная игрушка.
В музее представлены работы знаменитого мастера Павла Иванова (д. Петровское), народного мастера Михаила Шмарова, Светланы Пимановой (г. Кострома), а так же авторские работы других мастеров из регионов России и мира. Всего около 1000 экспонатов.
В нашем музее любой желающий сможет увидеть как в течение 10 минут без каких-либо инструментов из обычного комочка глины получается настоящие произведение народного искусства – Окарина или как говорят в народе свистулька. При желании можно вылепить самому горшок на гончарном круге или вылепить свистульку, мастера вам в этом помогут, расскажут, покажут.
↑ Адрес и режим работы музея
Адрес: 1 мая, д. 24
Тел: 8(4942)47-20-66 89536460395
Режим работы музея:
С 9-00 до 18-00 , без выходных.
Стоимость посещения:
Детский билет — 50 рублей
Взрослый билет — 100 рублей
Стоимость мастер классов:
Отминка магнита -150 рублей
Лепка свистульки — 350 рублей
Экскурсионное обслуживание -350 рублей
Мастер-шоу — 300 рублей
↑ История петровской глиняной игрушки
Михаил Шмаров и Светлана Пиманова основали в Костроме музей петровской игрушки, которую сами же и делают. Сейчас они практически единственные, кто продолжает традиции многовекового промысла, о котором к концу XX века практически все забыли.
Игрушку лепили в небольшой глухой, окруженной лесами, деревеньке Петровское. Сами гончары не считали свои изделия чем-то особенным, а просто жили, работали, обжигали горшки, а из остатков глины делали игрушки и свистульки. Возили на ярмарку продавать. И не знали, что это искусство народное. Какое ж это искусство, когда любой мужик на селе ваяет такие фигурки? Кусок хлеба — максимум, что за нее могли дать. Слепил и все. Прошло 100 лет, от целой деревни осталось 4 человека, а зеленые свистульки и длинноносые бабы со вскинутыми руками валялись по углам заброшенных изб.
Павел Алексеевич Иванов 1908-1984 г. Именно он сохранил все образы петровской игрушки.
Во второй половине XX века этнографическая экспедиция из Петербурга проехала по здешним деревням. У одного из последних мастеров скупили партию петровской игрушки, и теперь в Эрмитаже есть большая коллекция, а в костромском краеведческом музее — крошечная.
Михаил Александрович родился в поселке Голыши Костромской области. Еще с детства начал лепить из пластилина, потом перешел на глину. С возрастом увлечение не прошло, лепил он и в институте, и в армии. В конце концов пришел к тому, что начал делать свою собственную авторскую игрушку наподобие дымковской. В конце 80-х Михаил был уже состоявшимся мастером со своим стилем. А однажды в музее ему сказали, что вот он подражает дымковской игрушке, а ведь в деревушке Петровское Костромской области делали свою, и очень красивую и оригинальную. Правда, сейчас почти и не найти образцов. И Михаил решил отыскать старых мастеров.
Первый раз я попал в Петровское на байдарке. Причаливаю к берегу, а ко мне тут же выходят почти все жители деревни — два мужика. Смотрят так настороженно. Начал расспрашивать их про гончарство. Ну лепили, говорят. Приезжай летом, говорят, все расскажем и покажем.
Шмаров Михаил Александрович Народный Мастер РФ
Михаил вернулся летом, как и обещал. Вообще, мастера всегда ревностно к своему делу относятся, секреты неохотно выбалтывают. Но в Петровском гончары-то уже бывшие, промысел давно умер. Так что рассказывали все охотно. Еще и разные истории вспоминали из крестьянско-гончарной жизни.
В Петровском некоторые избы продолжали топить по-черному до конца прошлого века. Надо было ведь почти до тысячи градусов разогреть, чтобы обжечь посуду. Труба могла не выдержать. Те мужики мне сказали, что за два года до моего появления сломали последний такой дом. Гончаров звали сажеедами, потому что сажа накапливалась на потолке до пяти сантиметров. Иногда было по две половины дома — одна черная, другая белая. Гончарство у нас ведь было сезонное, только зимой. Летом печь не топили. Торговля тоже зимой в основном шла: на санях возить посуду удобней. Гончарные деревни стояли друг от друга километрах в 80–100. То есть продавали в радиусе около 50 километров. Поэтому петровская игрушка по России не разошлась. Здесь делалась, здесь же и продавалась.
Все делали мужчины от начала до конца. Единственное, чем помогали женщины, — это укладкой горшков в печи, — говорит Светлана Пиманова. — Глину искали постоянно. Бывало, возили за 40 верст. В начале зимы заготавливали. Вырубали большими кирпичами — и на поверхность, а потом на санях возили. Занимались серьезно, ямы разрабатывали поколениями. До пяти метров копали. Иногда в них и людей заваливало. У каждой семьи была своя яма.
Каждая поездка в Петровское была для Михаила как путешествие в другой мир. И местные старики общались с ним охотно, видя его интерес к их, казалось бы, такому обычному непримечательному прошлому. Игрушка стала некой осью, вокруг которой складывалась история деревни.
Расспрашивали бабушек лет по 70. Одна вспоминала, как ее муж повез горшки да разбил все по дороге. Вот так, на всю жизнь запомнила. Много было препятствий на пути домой, не так легко деньги довезти до дома. И пропивали, и в деревнях по дороге ждали их мужики, предлагая в картишки перекинуться. Знали ведь, что с деньгами едут.
Гончарный промысел существовал в Петровском до середины прошлого века. Но в 60-е годы меняется экономика в России. У крестьян появляются деньги. До этого времени посуда менялась на продукты, а теперь стали покупать фабричные чугунки, сковородки, миски. Гончарам работать стало невыгодно.
У нас мужчины всегда рукастые были, — говорит Светлана. — Они могли все что хочешь: и семью прокормить, и жить в достатке. А тут стало понятно, что в деревне им больше делать нечего.
Петровское обезлюдело. Осталось несколько стариков, которые не хотели переезжать. Но и они уже не гончарили. Про красивые, длинноносые зелено-желтые игрушки тоже все позабыли.
К моменту знакомства с «петровскими» Михаил уже был мастером высокого уровня. Его не надо было учить, он изучал лишь особенности формы, узора и цвета.
Долго бился, чтобы она была зеленая. Даже спектральный анализ делал, почему она такая. Потом старый петровский гончар Миша Гаврилов научил делать зеленые поливы. Я думал, что дело в глазури, а на самом деле — в обжиге.
Особенность петровской игрушки не только в оригинальном зелено-золотом цвете. Самое главное, что она очень красивого орнамента, который состоит из древних языческих славянских знаков, которыми также украшены наличники старых домов Костромы. А одна из основных фигурок петровской игрушки — остроносая баба со вскинутыми руками — олицетворение славянской богини Макошь, в христианской традиции превратившейся в святую Параскеву Пятницу. Петровская игрушка — единственное в России «игрушечное» воплощение богини. Языческие традиции в этом лесном крае были так сильны, что их не удалось вытравить ни многовековым христианством, ни советским атеизмом. Славянская Макошь, украшенная древним орнаментом, как правило, ставилась крестьянами в «красный» угол, рядом с иконами.
Все фигурки имеют знак солнца, — расшифровывает узорный «код» Светлана Пиманова. — Состоит он из восьми лучей, окруженных точками. Обязательно восемь лучей: четыре части дня — малый солнечный круг, и четыре части года — большой солнечный круг. Такой своеобразный крестьянский календарь. Часто бывают «елочки» рядами. Это стоящие хлеба, колосья. Иногда в них вставлены ряды точек — символика дождя. Также все игрушки украшались цветами с шестью лепестками. Это символ Перуна Громовержца или знак плодородия. Еще часто встречается ромб — символ вспаханного поля. А если там точка — поле засеянное. Ну а сама Макошь — покровительница судьбы, плодородия и женщин. Она также вырезана в Костроме почти на всех наличниках.
Любая русская народная игрушка вышла из язычества и древней обрядовости. Но петровская — просто концентрат славянских символов. В музее Михаила и Светланы чувствуешь себя словно в изумрудном городе, среди этих зеленых остроносых странных фигурок, пришедших в наш век из далекой волшебно-мифической страны — Древней Руси. Макоши, культовые образы оленей с трезубцами, утки с мировым деревом на груди, «розетки» Перуна. Во многих фигурках можно прочитать целый народный календарь, поучающий, «когда жениться, когда нежиться».
Народная игрушка — она простая, не очень яркая, но содержательная. И в каждом образе, если мы будем их правильно «читать», сможем найти и сказку, и глубокий смысл, и подоплеку.
Музейный экспонат. Автор Павел Иванов г. Кострома
Автор Пиманова Светлана г. Кострома
Автор Пиманова Светлана г. Кострома
Автор Шмаров Михаил г. Кострома
Автор Шмаров Михаил Пиманова Светлана г. Кострома
Автор Шмаров Михаил г. Кострома
Петровский удивительный Петух. Шмаров М.А.
Все те же мифические существа. Единорог. Шмаров М.А.
Генерал Топтыгин. Шмаров М.А.
Весенние заклички. Пиманова С.А.
Самая востребованная работа. Кормилица. Шмаров М.А.
Совсем молодой Михаил Шмаров 2007 год.
- «Панки» — традиционные деревянные поморские игрушки
- Куклы артели «Всекохудожник», 1930-е.
- Альбом «РУССКИЕ ИГРУШКИ» с картинками и описанием
- НЕ БЕЗ ВОЛШЕБСТВА. Мастерица Ирина Чувашова
- Профессия — пряха: Современное прочтение старинного ремесла
Музей петровской игрушки
Музей находится по адресу улица 1 Мая, 24 и занимает лишь одну комнату в историческом здании. Остальная площадь досталась какому-то казённому учреждению. Комната светлая и просторная, в три-четыре окна.
Нас встретили три милые женщины, которые предложили провести экскурсию по музею за 100 рублей и/или мастер-класс по изготовлению свистульки за 350 рублей. Мы всё-таки выбрали экскурсию, и одна из трёх женщин нам кое-что рассказала о гончарном промысле в костромских. Причём в их группе Вконтакте цены написаны другие. Вот кое-какие выдержки, которые я смог запомнить.
Петровская (Сусанинская, Костромская) игрушка
Игрушка так называется по своей исторической родине — селе Петровском, что находится рядом с городом Сусанино (в прошлом — Молвитино), то есть в 50 км от Костромы по прямой. Из-за этого кажется, что костромичи незаслуженно присвоили себе чужое ремесло, но я с этим не согласен. Во-первых, музей петровской игрушки есть только в Костроме и ничего подобного нет ни в Петровском, ни в Сусанине. Такой музей вообще единственный в мире. Во-вторых, именно при этом музее женщины продолжают и в какой-то мере развивают игрушку. Так что можно сказать, что забавные свистульки лишь мигрировали немного на юго-запад.
Глина в здешних местах нежирная, а потому толком не тянется, что накладывает отпечаток на форму свистулек. По сути приходится наращивать за счёт дополнительных кусков. Видимо консистенция глины такова, что не позволяла играться и экспериментировать с формой, и подавляющее большинство фигурок представляют собой каплевидный сосуд с вытянутой шейкой.
Характерный же зеленоватый цвет игрушки приобретали из-за суржика, содержащего свинец. Вообще, из-за этого цвета, как у водорослей, и близости Костромы к большой реке в моей голове сложились ассоциации, как будто все они вышли из подводного мира. Дополнительным доказательством тому послужили Конь Кологривый и утка, которая изначально мне показалась щукой.
Вот на этой фотке как раз и представлены два Коня Кологривых.
Дальше – изготовление свистулек, как и везде по Руси, было женским и несерьёзным занятием, в то время как мужчины лепили горшки, и горшки тогда представляли единственную доступную кухонную утварь.
Почему стали делать свистульки? Тут женщина из музея рассказала для меня новую версию. За сколько продавали горшок? За объём картошки, который в него влезет. Или молока. Но пустую посудину не продавали (как сейчас пустой кошелёк не дарят) – требовалось что-нибудь в него положить. А что можно положить? Вот и клали маленькие свистулечки. У них есть даже специальное название, но я его позабыл.
Впрочем, эта версия не объясняет необходимость в больших игрушках. Думаю, что они продавались на ярмарках.
И вот, что удивительно. Мужское гончарство выродилось за ненадобностью, а женские игрушки, наоборот, набирают силу в связи с туризмом.
Но раз уж я заговорил о горшках, то уместно будет приложить эту фотографию и кое-что рассказать. Раньше, когда горшок разбивался, то черепки не выбрасывали, а собирали обратно в горшок, обматывали, например, камышовыми листьями и ещё раз обмазывали глиной. Таким образом продолжал служить, так сказать, во вторую смену.
Описание игрушек
Чудо-юдо рыба-кит и дерево
В самом музее я заметил несколько примечательных, с точки зрения мифологии, игрушек.
Чудо-юдо рыба-кит и дерево
Например, на этой фотографии мы видим чудо-юдо рыбу-кит, настолько огромную, что на его спине выросло дерево. Причём дерево похоже то ли на водоросли, то ли на щупальца. А можно объяснить и более прозаично: что это просто струя воды.
Вторая игрушка — это дуб, причём приобретший человеческие черты. Впрочем, все мы знаем, что дубу всегда придавали сверхъестественные свойства и считали чуть ли не царём среди деревьев.
Скоморох на свинье
Скоморох на свинье
А это скоморох, разъезжающий ради большего смеха на свинье. Однако мне кажется, что было бы смешнее-веселее, если бы он сидел задом-наперёд. А вообще институт скоморошества на Руси носил сакральный характер.
Дерево жизни
А здесь мы видим Дерево Жизни, оно же Ось земли. На Руси такое дерево всегда изображали с птицами, причём иногда с вещими, то есть с женскими головами.
Карусель
А здесь мы видим карусель, которая тоже символизировала ось мира, вокруг которой всё остальное крутится. А рядышком стоит интересная свистулька в виде сдвоенного коника, то есть он свистит на два звука.
Даждьбог и коза с гармонью
Дажьбог, свистулька коза с гармонью и другие игрушки
Самой левой фигуркой стоит славянский бог Дажьбог, о котором я расскажу чуть ниже. По центру — прикольная свистулька в виде козы с гармонью. Справа видим извращение в виде слона, и мне на ум приходит лишь словосочетание «морской слон».
Обратите внимание на разделочные доски! На них мы видим костромскую роспись.
Петровские игрушки (Дажьбог, кукушка и другие)
На переднем плане представлена реализация поговорки «дудеть в одну дуду». Влюблённые могут дуть каждый в свой хвост, и каждый будет извлекать свой звук. Как мне кажется, это придумка современных мастериц, а не старинная традиция. Впрочем, повторюсь, ничего плохого в этом нет. Наоборот, это развитие!
Фигурка по центру — это кукушка, которая и издаёт кукование.
Наконец, слева стоит более крупная фигурка Дажьбога, который у древних славян отвечал не только за Солнце, но и за Луну, а потому не только у его коня две головы, но и у самого Дажьбога два лица. После крещения Руси образ Дажьбога слился с образом Святого Георгия (Егория).
Медведи с гармонями
А это мишки, няшнее которых только котики. Восточные славяне, между прочим, считали медведей сватом и своим двоюродным братом за то, что они умели стоять и ходить на задних лапах и пить водку.
Запряжённая лошадь и другие игрушки
А здесь мы можем наблюдать прямо-таки бытовую зарисовку, как гончар везёт свой товар на какую-нибудь волостную ярмарку. Кстати, в Костроме бытует такая версия поговорки: «Чай не горшки везёшь!»
Индюк, глухари и олени
А здесь мы видим целый выводок глухарей. Обратим внимание на их хвосты, которые потом будут повторены в дымковских индюках.
Уточки для влюблённых
Уточки для влюблённых
Кроме того, на отдельных витражах выставлены игрушки из других мест. Так мне было крайне любопытно увидеть вживую дымковскую и абашевскую игрушку, так как неизвестно, когда я смогу поехать в Пензу или Вятку.
У них же можно купить сувениры. Цены петровской игрушки начинается от 350 рублей на самые маленькие, возрастает до 450-650 за фигурку средних размеров, а самые большие продаются уже за 1500 рублей (цены на февраль 2018 года). Так мне приглянулся скоморох верхом на петухе, но тогда мы взяли только его одного.
Единственный недостаток музея — не продаётся никакой литературы на соответствующую тематику и нет даже карточек интересных фигурок, снятых профессионально.
Разные петровские игрушки
Официального сайта у них нет, но есть группа Вконтакте. Даю ссылку на неё. Оно и понятно, сайт ведёт к определённым денежных издержкам. Помимо его разработки (а при желании можно всё сделать самому) нужно ещё оплачивать домен и хостинг, и от этого никуда не деться! Группа же Вконтакте не требует денег и каких-то знаний по сайтостроению.
Медведь с гармонью, скоморох, пирамида из птичек