Правила посещения театра
Уважаемые зрители!
Просим вас ознакомиться с Правилами посещения Театра, действующими согласно «Стандарту безопасной организации труда работников и безопасного доступа посетителей в здания, строения, сооружения (помещения в них) Санкт-Петербургского государственного бюджетного учреждения культуры «Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета им. М.П. Мусоргского-Михайловский театр», направленный на проведение профилактических мероприятий по предупреждению распространения новой коронавирусной инфекции (COVID-19) на территории Санкт-Петербурга».
Правила посещения Театра
- Посещение театра возможно только при наличии билета, независимо от возраста зрителя. Зрители обязаны занимать места, указанные в билете.
- В случае потери (порчи) билета посещение Театра невозможно.
- Посещать вечерние спектакли/концерты имеют право дети в возрасте от 5 лет в сопровождении взрослых.
- При покупке билета зритель соглашается следовать возрастным рекомендациям и указаниям на билете и афише. Театр не несет ответственности за нарушение зрителем данных рекомендаций.
- Запрещено проносить в театр: огнестрельное оружие, его основные части и боеприпасы к нему, холодное оружие, метательное оружие, пневматическое, газовое и сигнальное оружие, а также патроны к нему, газовые баллончики, электрошокеры, колюще-режущие и другие предметы, которые могут быть использованы в качестве орудия нанесения травм; огнеопасные, взрывчатые, ядовитые, пахучие и радиоактивные вещества, колющие и режущие предметы, пиротехнические устройства, лазерные фонарики; алкогольную продукцию, наркотические и психотропные вещества; непрозрачные термосы, чемоданы, крупногабаритные свертки и сумки, колюще-режущие предметы, а также средства самообороны.
- При входе в театр зрители должны пройти специальный контроль через досмотровые зоны, включающие стационарные металлодетекторные рамки и пункты личного досмотра, с целью выявления запрещённых предметов.
- Для обеспечения безопасности зрителей и улучшения качества обслуживания в помещениях театра ведется аудио и видеозапись.
- При проведении мероприятий театра возможно проведение съемки (фото и видео) мероприятия театра. Посещая мероприятие театра, зритель должен знать, что при проведении фото и видео съемки мероприятия может быть получено его изображение, в соответствии со ст. 152.1 Гражданского кодекса Российской Федерации обнародование и дальнейшее использование изображения гражданина (в том числе его фотографии, а также видеозаписи, на которых он изображен) допускаются без согласия гражданина, если изображение гражданина получено при съемке, которая проводится в местах, открытых для свободного посещения, или на публичных мероприятиях, в том числе концертах, театральных представлениях и подобных мероприятиях.
- Верхнюю одежду, головные уборы, пакеты, рюкзаки, зонты, цветы, воздушные шары зрители должны сдавать в гардероб.
- При посещении Царской ложи необходимо соблюдение правил театрального дресс-кода: обязательны вечерние или коктейльные платья, смокинги или деловые костюмы. При несоблюдении правил администрация театра вправе отказать вам в посещении.
- Время начала мероприятия указано на билете. Зал открыт для зрителей за 30 минут до начала мероприятия.
- После третьего звонка вход в партер и кресла бенуара запрещён.
- В случае опоздания следует занять место, предложенное администратором, или посмотреть прямую трансляцию мероприятия в театральном буфете; указанное на билете место можно занять во время антракта.
- В Театре не разрешается:
- входить в зрительный зал в верхней одежде, с едой и напитками;
- пользоваться фото-, видео- и аудиоаппаратурой во время публичного исполнения спектакля/концерта;
- посещать театр с животными.
При посещении Театра необходимо соблюдать следующие правила личной и общественной гигиены в течение всего пребывания на территории театра:
Проход в Театр с температурой тела выше 37,1°С и (или) при наличии симптомов острого респираторного вирусного заболевания (кашель, насморк, слабость) запрещен. В таких случаях мы рекомендуем вам обратиться в медицинское учреждение для диагностики и получения медицинской помощи с соблюдением мер предосторожности. С целью измерения температуры тела, при входе в Театр установлены тепловизоры.
Ношение посетителями респираторов или одноразовых масок в помещениях обязательно только в случае введения соответствующих требований Постановлением Правительства Санкт-Петербурга от 13.03.2020 № 121 «О мерах противодействию распространению в Санкт-Петербурге новой коронавирусной инфекции (COVID-19)».
Рекомендуем при оплате билетов избегать расчетов наличными денежными средствами и использовать бесконтактные способы оплаты билетов.
Михайловский театр
Михайловский театр — настоящая культурная жемчужина Санкт-Петербурга, один из самых значимых и посещаемых театров России. Его открытие состоялось в 1833 году согласно указу Николая I. Театр расположен в самом центре Северной столицы, на площади Искусств и является одним из трёх Императорских театров наряду с Мариинкой и Александринкой, а его уникальные театральные постановки известны во всём мире.
2 150 3 0 14 мин. на чтение
История Михайловского театра
Театр, названный в честь великого князя Михаила, являвшегося братом Николая I, официально был открыт в 1833 году. В первоначальном виде театр был предназначен для семьи императора и его подданных, поэтому, когда его открыли для посещений широкой публики, здесь существовала великосветская атмосфера. Поскольку новоиспечённый театр не имел тогда ещё своей труппы, на его сцене выступали актёры из Франции.
Со временем к ним добавилась немецкая труппа. Театр, который называли тогда то французским, то немецким, пришёлся по душе столичной публике своим высоким мастерством исполнения и богатым разнообразием постановок. Здесь показывали водевили и балеты, немного позднее начали ставить оперы. На театральные премьеры собиралась вся петербургская знать, обязательно присутствовала императорская семья.
Выступавшая здесь французская труппа уступала лишь «Комеди Франсез», значительно опередив все парижские театры. На Михайловской сцене блистали известные актёры Рашель, Ж. Брессан, Ш. Бёртон, а также знаменитая французская актриса Сара Бернар. Больше 80 лет актёры из Франции были неотъемлемой частью культурной жизни Санкт-Петербурга, не раз дирижировал оркестром сам маэстро Иоганн Штраус.
Вместе с ними на сцене Михайловского театра выступали настоящие корифеи русской сцены — в их числе Ф. Шаляпин, В. Комиссаржевская, М. Кшесинская, К. Станиславский, В. Качалов. Благодаря почитателям театрального искусства Михайловский театр быстро приобрёл бешеную популярность и огромную славу не только в стране, но и далеко за её пределами. Оперных постановок было не так много, со временем эта традиция несколько угасла.
Революция 1917 года в корне изменила существующую ситуацию, поставив перед руководителями театра вопрос о скором создании собственной труппы, поскольку въезд иностранных артистов в страну стал невозможен. В 1920 году Михайловский театр обрёл статус академического, возглавил его С. Самосуд. В разные годы на его сцене выступали звёзды первой величины — Э. Грикунов, Б. Зон, В. Мейерхольд.
Уже в 1933 году сформированная труппа представила зрителям балет «Арлекинада», который поставил Ф. Лопухов. Появляются новые интересные спектакли, среди которых «Пиковая дама» великого мастера В. Мейерхольда. Балетную труппу возродил и возглавил известный балетмейстер и талантливый хореограф Ф. Лопухов. Спустя годы его преемниками были И. Бельский, Н. Боярчиков, А. Виноградов.
В годы войны вся труппа эвакуировалась в Оренбург, уже в послевоенное время Михайловский театр начал активно сотрудничать с композиторами того времени, тогда свет увидела новая постановка «Война и мир» композитора Сергея Прокофьева. В 1960-е годы главенствующее положение в театре заняли известнейшие дирижёры Борис Хайкин, Юрий Темирканов, Кирилл Кондрашин и др.
В 2001 году театр обрёл своё историческое название, ему присвоили имя М. П. Мусоргского. Спустя несколько лет Михайловский театр по праву стал самым светским культурным заведением Северной столицы. Все годы своего существования театр придерживался российских музыкальных традиций, одновременно участвуя в современном театральном процессе, происходившем во всех странах мира.
Начиная с 2007 года, у руля в коллективе стоял В. Кехман. В этом же году балетной труппой руководить стал Фарух Рузиматов, знаменитая Елена Образцова возглавила оперу. Спустя 2 годы Рузиматова сменил М. Мессерер, чуть позже вместо него балетной труппой стал руководить известнейший хореограф из Испании Н. Дуато. В 2013 году художественным руководителем оперы стал В. Бархатов.
Художественным руководителем театрального хора сегодня является маэстро В. Столповских. Каждый год на подмостках главной сцены Михайловского театра демонстрируют более 200 разнообразных постановок. Начиная с 2008 года, здесь проводится «Гран-при Михайловского театра». В современной труппе театра работает целая плеяда известных танцовщиков, талантливых музыкантов и певцов.
Репертуар Михайловского театра
За всю историю своего существования Михайловский театр видел множество различных постановок. В 1920-е годы на его сцене блистают спектакли по мотивам оперной современной и мировой классики. Не существовало никаких ограничений в жанрах, здесь с одинаковой самоотдачей создавались классические оперы и легкомысленные оперетты, экспериментальные творения современности.
В самый разгар НЭПа на театральной сцене вышла на первый план оперетта. Именно тогда появилась широко известная «Желтая кофта» Ф. Легара, премьера которой произвела настоящий фурор в театральных кругах. Успех постановки был более объясним не столько художественными достоинствами, сколько социально-психологическими аспектами. Вместе с уникальным театральным мастерством спектакль был обречён на такую популярность.
Со временем театр стал настоящей лабораторией, создающей советские оперы. Здесь ставятся гоголевский «Нос» и «Леди Макбет Мценского уезда» Д. Шостаковича, опера И. Дзержинского «Тихий дон». После того, как «Леди Макбет» во время московских гастролей увидел И. В. Сталин, была напечатана известная в ту пору статья «Сумбур вместо музыки», жестоко раскритиковавшая постановку и больно ударившая по репутации театра.
В 1980-е годы стала возрождаться русская оперная классика. Свет увидели уникальные творения Модеста Мусоргского «Борис Годунов» и «Хованщина», прекрасные оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», произведение Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», опера А. Бородина «Князь Игорь». В театре работают прекрасные вокалисты Е. Нестеренко, С. Лейферкус, К. Плужников и Ю. Марусин.
В 1984 году оперная труппа театра отправилась в свои первые зарубежные гастроли. В последующие годы оперные и балетные постановки театра увидели зрители Италии, Японии, Португалии, США, Германии и Франции. С приходом в балетную труппу хореографа Н. Дуато началась новая веха в жизни и творчестве прославленного театра. В театре был создан уникальный репертуар, сравнимый с коллекцией истинных драгоценностей.
Великий маэстро создал известные классические балеты, которые демонстрируются в версиях, не представленных ни на одной другой сцене. К ним можно отнести «Лебединое озеро» — уникальную старомосковскую постановку А. Мессерера и А. Горского, которую редактировал М. Мессерер, «Жизель» под редакцией Н. Долгушина, «Лауренсию», хореографом которой был В. Чабукиани, классического «Корсара», редактируемого К. Сергеевым.
Михайловский театр сегодня
Известный балет для детей П. И. Чайковского «Щелкунчик» не сходит с афиш Михайловского театра с 1996 года. Начал работу над постановкой известный хореограф М. Петипа, продолжил его дело Л. Иванов. Артистам балета под руководством хореографа Н. Боярчикова удалось отобразить собственное видение красивейшей рождественской сказки, повествующей об извечной победе добра над злом.
В сентябре 2017 года вышла в свет постановка современной версии классического балета «Золушка», в котором балетные традиции прекрасно переплелись с современными технологиями. Реконструкцией постановки занимался М. Мессерер. Особым интересом пользуется современный вариант оперы «Севильский цирюльник», поставленной известным мастером Э. Вижье. Здесь изображена испанская жизнь во всём своём колорите.
Опера П. И. Чайковского «Иоланта» появилась на сцене театра в 2018 году, постановщиком её был А. Жолдак. Главную роль исполнила прима Михайловского театра М. Литке. В сегодняшнем репертуаре соседствуют две «Иоланты». Одна из них — старая версия, существовавшая практически с момента образования коллектива, другая — новая экспериментальная постановка, которую сопровождают оригинальные декорации и уникальные видеопроекции.
Сейчас в афише театра известный балет «Пламя в Париже», повествующий о событиях во времена французской революции. Премьера его состоялась в 2013 году, поставил балет хореограф В. Вайнонен под редакцией М. Мессерера. Главные партии танцуют К. Кретова и И. Цвирко. Не менее интересна опера «Манон Леско», поставленная Ю. Флиммом на музыку Д. Пуччини. Главную партию исполняет дебютантка А. Барун.
Большую популярность у зрителей имеет опера «Свадьба Фигаро», поставленная В. Стародубцевым на музыку великого Моцарта. Роль Фигаро в этой постановке исполняет талантливый А. Шахов. Балет «Ромео и Джульетта» был создан хореографом Н. Дуато, автором музыки является С. Прокофьев. Ведущие партии исполняют Э. Латыпов и М. Шувалова. Премьера спектакля состоялась в 2012 году.
Широко известный балет «Дон Кихот» на музыку Л. Минкуса был поставлен прославленным М. Петипа и А. Горским. Премьера постановки в её новой редакции состоялась в 2012 году, основные партии танцуют А. Соболева и В. Лебедев. Ещё один балет для детей — «Конек-Горбунок», поставленный на музыку Р. Щедрина, хореографию осуществил Александр Радунский под редакцией М. Мессерера. Премьера его состоялась недавно, в 2021 году.
Особенности архитектуры и интерьера Михайловского театра
Строительство здания для размещения будущего театра началось в 1831 году и длилось 2 года. Разрабатывал уникальный проект известный художник и архитектор А. Брюллов. О том, что здесь располагается театр, можно определить по крыше здания, за куполом которого над зрительным залом хорошо заметна высокая коробка сцены. Здание идеально вписалось в общий ансамбль Михайловской площади, созданный великим К. Росси.
Архитектор настойчиво выбирал оптимальную форму зала, сочетая её с наилучшим расположением зрительских мест. Огромную роль в выборе формы сыграл опыт западноевропейских театров, который внимательно изучался в течение долгого времени. Характерной особенностью стала замена обычного партера амфитеатром, удобные ложи которого первоначальны были выполнены в зелёном и малиновом цветах.
В конечном варианте именно малиновые тона стали преобладающими. По мнению критиков, Михайловский театр создан согласно всем правилам акустики и дальнейшей перспективы. Торжественное открытие нового здания состоялось в 1833 году. Спустя четверть века наметилась реконструкция здания Михайловского театра с целью увеличить число зрительских мест и возможностей для новых постановок.
Для проведения работ по реконструкции был приглашён архитектор А. Кавос, создавший проект Мариинского театра. Его идеей стала полная перестройка. Согласно плану, зрительный зал был удлинён, возведён пятый ярус, что позволило увеличить число зрительских мест на 200. Был значительно расширен артистический и административный комплексы. Увеличилась площадь сцены, она стала более удобной для артистов труппы.
Первоначальную сдержанность внутреннего интерьера, свойственную античному стилю А. Брюллова, заменили элементы декора ренессанса и барокко. Большую анфиладу помещений, расположенных в фойе театра, украсили резные зеркала и ажурная лепнина ручной работы. Несмотря на ярко выраженный минимализм наружного фасада здания, его внутренний интерьер поражает зрителей своей роскошью.
Режим работы Михайловского театра
Михайловский театр сравнительно небольшой, он вмещает одновременно 890 зрителей. С любого места сцена просматривается великолепно, поэтому можно приобретать билеты на любой ряд. Касса театра работает каждый день с 10.00, можно приобрести билет онлайн на официальном сайте театра. Для студентов, людей преклонного возраста и инвалидов предусмотрены скидки на билеты, купленные в день спектакля.
Все зрители обязаны соблюдать правила посещения. Необходимо учитывать возрастные рекомендации, указанные на каждой постановке. Запрещено посещение театра в состоянии алкогольного или наркотического опьянения, нельзя проносить крупногабаритные вещи, оружие, средства самообороны. Во всех помещениях установлены видеокамеры. Зал открывается для зрителей за полчаса до начала спектакля.
Нельзя входить в зал в верхней одежде, проносить еду и напитки. Запрещено посещение с домашними животными. На время спектакля отключаются мобильные устройства, нельзя вести фото- и видеосъёмку. Необходимо бережно относиться к театральному имуществу. Цветы для артистов выносить на сцену нельзя, их передают прямо в гримёрные. Можно вручить букет любимому артисту у служебного входа, уже после спектакля.
Михайловский театр находится по адресу: Санкт-Петербург, площадь Искусств, 1. Добраться до него можно на общественном транспорте или воспользоваться услугами такси. Необходимо выйти на станции метро «Невский проспект» или «Гостиный двор», затем идти пешком по Михайловской улице, минуя гостиницу «Европейская», по диагонали следует перейти площадь Искусств. Здесь же находится остановка наземного транспорта.
Сегодня Михайловский театр является уникальной площадкой, на которой прекрасно сосуществуют классические и современные театральные течения. Труппа работает в сотрудничестве с именитыми хореографами и дирижёрами, сюда постоянно приезжают ведущие педагоги из разных стран для проведения мастер-классов. И это значит, что великое искусство оперы и балета будет долго радовать своих почитателей новыми постановками.
Михайловский театр: схема зала, лучшие места
Михайловский театр оперы и балета в Санкт-Петербурге занимает видное место среди музыкальных театров России. Расположен он в самом «сердце» города, по адресу: площадь Искусств, д. 1. В статье мы рассмотрим схему зала Михайловского театра (СПб), узнаем, какие изменения произошли после недавней реконструкции и на каких местах, по мнению зрителей, лучше всего видно представление. Сейчас напомним читателю вкратце историю театра и рассмотрим его внутреннее убранство.
Исторические сведения
Открылся театр по Указу императора Николая I в помещении бывшей резиденции сына Павла I князя Михаила. С тех пор его и называют Михайловским. Построено здание на площади, созданной великим архитектором К. Росси, так что Александру Брюллову пришлось постараться, чтобы проект здания театра соответствовал общему ансамблю. Ему это удалось в полной мере, так что театр органично смотрится с рядом стоящими домами. Снаружи очень скромное и ничем не примечательное здание восхищает посетителей внутренней роскошью.
Схема мест зала в театре. Наглядные примеры. Ответ на вопрос, какое место лучше выбрать для.
Первое представление увидел Петербург в далеком 1833 году. Сперва его хотели сделать императорским, чтобы представления смотрели только члены великой семьи и приближенных гостей, но он настолько полюбился всем дворянам, что сюда стали съезжаться со всего Петербурга для светских встреч.
С тех пор популярность данной площадки не стихает. На этих подмостках выступали знаменитый Иоганн Штраус и Федор Шаляпин, великолепные дирижеры Самуил Самосуд и Эдуард Грикуров, режиссер Всеволод Мейерхольд и хореографы Олег Виноградов и Федор Лопухов. Сейчас главным балетмейстером театра является приглашенная звезда из Испании Начо Дуато.
Описание интерьера
Михайловский театр (схему зала рассмотрим ниже) имеет не самый большой зал для представлений. Он способен вместить всего 890 любителей оперы и балета. Оформлен он в светлых тонах стен и лож, в сочетании с красным бархатом стульев, занавесей и драпировок «царской ложи», расположенной по центру зала напротив сцены.
В театре существуют зрительские зоны, наиболее комфортные для.
В 1859 году в интерьер помещения были внесены значительные изменения: расширен зрительный зал, ложи бенуара и бельэтажа покрыли богатой лепниной с фигурами кариатид, установили красивые плафоны. Портал над авансценой также украшают данные скульптуры. Занимался реконструкцией А. Кавос.
Схема зала
Михайловский театр имеет обычное расположение кресел в зале, свойственное большинству оперных театров мира. Снизу напротив оркестровой ямы размещаются стулья партера. Некоторые театралы не очень довольны расположением этих кресел, так как пологий подъем пола в партере очень незначительный. Сиденья находятся почти на одном уровне. Первые десять рядов располагаются ровно. С 11-го по 14-й ряды партера имеют закругленную форму.
Остальные кресла — в ложах. Первый их ряд – бенуар – находится на уровне партера. Это самый первый этаж лож. Кресла стоят в два ряда, по четыре в каждой. На схеме зала Михайловского театра видно, что слева и справа находятся по 7 лож бенуара. По центру расположены места полукругом в три ряда.
Михайловский театр в СПб был создан для увеселения императорской.
С двух сторон от сцены помещаются ложи А и Б. Там могут находиться 8 человек: четыре спереди и четыре во втором ряду. Зрители там сидят почти над сценой и спектакль смотрят как бы сверху.
Следующий этаж занимают ложи бельэтажа. Размещаются зрители аналогично, по четыре человека в каждой. Два кресла спереди, возле перил и два сзади. В центре два ряда стульев слева и справа примыкают к центральной «царской» ложе. Она красиво украшена драпировками и к тому же самая удобная для просмотра спектаклей.
Следующие три этажа имеют сходное строение на схеме зала Михайловского театра. Это первый, второй и третий ярусы. На каждом этаже имеются и ложи, и ряды стульев для зрителей по центру. Давайте теперь посмотрим, какие изменения в расположении мест в зрительном зале произошли после недавней реконструкции, познакомимся с нововведениями.
Новая схема зала
Михайловский театр к новому сезону подготовил для любителей искусства перепланировку посадочных мест в зрительном зале. Полностью произошла замена кресел в партере, бенуаре и бельэтаже. Новые модели гораздо комфортнее предыдущих. Они имеют удобные подлокотники, высокие мягкие спинки и даже подставку под ноги. Также поменяли расположение кресел в партере. Если раньше посередине располагался проход в левые и правые ряды партера, то сейчас его полностью убрали, сместив все кресла в центральную часть театра. Проходы освобождены с двух сторон. Это сделано для лучшего восприятия спектакля. Также авторы проекта обновленной схемы зрительного зала Михайловского театра посчитали, что так откроется взору посетителей красивая лепнина лож бенуара, которая раньше закрывалась сидящими рядом людьми.
Еще изменения затронут кресла вторых рядов в ложах бенуара и бельэтажа. Если раньше кресла были одного размера и спереди, и сзади, а зрителям второго ряда приходилось выглядывать из-за плеча соседа спереди, то сейчас кресла второго ряда будут значительно выше. А чтобы зрителям было комфортно сидеть на высоких сиденьях, на них имеются подставки для ног.
Все изменения продуманы до мелочей, так что в будущем сезоне зрителям будет намного удобнее и рассаживаться на места и видеть происходящее на сцене.
Лучшие места
В Михайловском театре расположение сидений классическое, и как во всех подобных оперных театрах, есть места с лучшей видимостью и слышимостью, а есть кресла, на которых не слишком комфортно воспринимать происходящее на сцене действо. Прекрасно видно в первом и втором ряду партера.
Хвалят зрители и боковые ложи бенуара. Хорошо все видно и слышно в первом ряду середины бенуара. Ну, о «царской» ложе, конечно, мы не говорим, ведь и так понятно, что это самые лучшие места. В первых рядах бельэтажа слышимость хорошая, но, по мнению зрителей, понадобится бинокль, так как видимость нечеткая.
Неудачные места
Любители оперы и балета о некоторых местах в театре отзываются негативно. Так, считают, что в местах бенуара, так называемых боковушках, где происходит резкое закругление зала, сидеть неудобно. Плохо видно сцену, поэтому можно только слушать.
В задних рядах партера видимость тоже страдает из-за небольшого подъема. Нужно выглядывать из-за плеча соседа спереди. В ложах А и Б зрители смотрят представление сверху над головами артистов, некоторые движения не видны.
С новой схемой зала Михайловского театра СПб, с местами хорошими и не очень теперь вы ознакомлены. Остается только купить билет и насладиться прекрасным искусством лучших артистов страны.
Схема зала Михайловского театра
Наш телефон: (495) 225-8334
Skype: tbpbin
Отправить запрос с сайта (заполните форму и нажмите кнопку «отправить») Наши сотрудники в кратчайшие сроки предоставят Вам всю необходимую информацию, помогут подобрать отель и забронировать необходимый набор услуг.Уважаемые господа поклонники музыкального театра и классической музыки!
Теперь у вас появилась возможность предложить нам свои билеты, которыми вы по какой-либо причине не планируете воспользоваться.Поиск по сайту
Рекомендуем посетить
- Премьеры
- Рекомендуем посетить
- Авторские туры
- Опера и балет
- Концерты
- Фестивальные события
- Спектакли
- Статьи и интервью
- Гид по онлайн-трансляциям
Поиск на сайте
Гражданская ответственность лица, осуществляющего администрирование доменного имени (домена) застрахована в Страховой Компании «Росгосстрах»
СЕРТИФИКАТ № 29144/23/222/954/NICВсе права защищены. Материалы сайта www.binoculars-travel.ru не могут быть использованы без письменного разрешения компании ТБП «БИНОКЛЬ»
Мы используем куки для наилучшего представления нашего сайта. Если Вы продолжите использовать сайт, мы будем считать что Вас это устраивает. Ok