МХТ им. А.П. Чехова (Новая сцена)
Основатели легендарного театра — К.С. Станиславский и В.И. Немирович-Данченко. День их встречи в ресторане «Славянский базар» в 1897 году считается днем рождения театра, причем сначала он назывался «Московский художественно-общедоступный театр»: намекалось на его демократичность и ориентацию на массового зрителя. Это название сохранялось до 1901 года. Сегодня официальное название — МХТ им. Чехова, но москвичи помнят, что он долгое время был «академическим» МХАТом им. Чехова.
В 1902 года МХТ переехал в Камергерский переулок, в здание бывшего Лианозовского театра, которое было реконструировано специально для мхатовцев на деньги Саввы Морозова. Над проектом работал архитектор Ф.О. Шехтель и, что было впервые, в тесном сотрудничестве с руководителями театра. По эскизам Шехтеля создавались интерьеры и все убранство, включая занавес. На этом занавесе архитектор изобразил знаменитую чайку как символ огромного успеха чеховской пьесы, состоявшейся 17 декабря 1898 года. «Чайка» Чехова ставилась и раньше, но такого фурора не производила, потом она еще долгое время шла на сцене МХТ. А самым первым спектаклем МХТ был «Царь Федор Иоаннович» А.К. Толстого, показанный за два месяца до «Чайки».
В целом развитие этого театра во многом связано с драматургией Антона Павловича Чехова и Максима Горького. Здесь также охотно ставились пьесы современников М.А. Булгакова, В.П. Катаева, К.А. Тренева, Л.М. Леонова, немало было постановок по произведениям зарубежных авторов. Формировались новые принципы актерской игры: тщательная проработка создаваемых образов, их достоверность, предельное приближение к действительности. МХТ по праву считается основоположником собственной актерской и режиссерской школ.
За долгие годы театр переживал разные моменты, и расцвет, и кризис. В 1987 году коллектив раскололся на две самостоятельные труппы: МХТ им. А.П. Чехова под руководством Олега Ефремова и МХАТ им. М. Горького под руководством Татьяны Дорониной. В 2000 году художественным руководителем МХТ им. А.П. Чехова стал Олег Табаков. Репертуар театра существенно обновился. В 2001 году появилась Новая сцена, отданная целиком для экспериментальных постановок. Есть еще Малая сцена театра, существующая с конца 80-х годов ХХ века.
Основная сцена — 780 зрительских мест, Новая сцена — 140, Малая — 238. Во всех залах все хорошо продумано и оснащено. Везде хороший обзор и слышимость. Последняя реконструкция всего театра проводилась в 2007-2008 годах, было полностью заменено все техническое оборудование. Сейчас МХТ считается одним из лучших театров Восточной Европы. В Основном зале есть специальные приспособления для людей с ограниченными возможностями.
Труппа театра без преувеличения звездная: Константин Хабенский, Дмитрий Дюжев, Алла Покровская, Михаил Пореченков, Ирина Мирошниченко, Станислав Любшин, Станислав Дужников, Андрей Мягков, Дмитрий Назаров, Дмитрий Брусникин, Евгения Добровольская, Игорь Золотовицкий, Дарья Мороз, Максим Матвеев, Михаил Трухин, Ирина Пегова, Николай Чиндяйкин и др.
Исполнители
Евгения Добровольская
В 1987 году Добровольская успешно окончила обучение в ГИТИСе под руководством мастеров Касаткиной Л. и Колосовой С. В этом же году была зачислена студенткой МХАТ им. М. Горького.
Активная актерская деятельность Евгении началась с 1989 года, когда она начала работать в театре Табакова и «Современника-2». В начале 1991 года актриса зачислена в труппу Художественного театра.
На счету Добровольской не один десяток спектаклей. В частности: «Игры женщин», где она успешно сыграла роль Милены, «Чайка» — роль Нины Заречной, всем известная «Кабала святош, где актриса выступает в роли Арманды, «Горе от ума» — играет роль Софьи, «Мишин юбилей, где выступает в роли Лиды и прочие работы. В известном театре «Гоголь-центр» она блестяще играет одновременно две роли Говорящей Птицы и Матрёны в спектакле «Кому на Руси жить хорошо».
Кроме того, актриса является Лауреатом нескольких международных кинофестивалей в частности в польском городе Кошалин. Елена Добровольская — обладательница нескольких значимых премий за актерское мастерство. Среди них: «Золотой овен», «Ника», «Золотой орёл» и прочие.
В 2002 году она получила почетную награду-премию Благотворительного фонда Олега Табакова.
- Предел любви
- Лес. МХТ им. Чехова
Павел Ващилин
Павел яркий представитель «новой театральной школы». Он успел немало поиграть и успешно закрепиться в театральном искусстве. Начал свой актерский путь Павел Ващилин с поступления в школу-студию МХАТ на курс О. Ефремова. Отучившись, в 1999 году молодой актер влился в труппу МХТ им. А.П. Чехова.
Павел выступает в стенах уже родного театра. Среди его работ встречаются как драматические, так и комедийные образы. За годы работы Павел успел поработать с известнейшими режиссерами: О. Ефремов, К. Серебренников, М. Брусникина, Е. Гришковец и другие.
А количество театральных работ Павла уже давно перешло за четыре десятка. Наиболее известные его роли в спектаклях: «Белое на черном», «Тартюф», «Горе от ума», «Киже», «Легкий привкус измены», «Сирано де Бержерак» и прочие.
Сейчас П. Ващилин играет на сцене МХТ в постановках: «Мастер и Маргарита», «Идеальный муж. Комедия», «Осада», «Мефисто» и других.
- Мастер и Маргарита
- Боюсь стать Колей
Надежда Борисова
Надежда начала актерскую карьеру в РАТИ-ГИТИС под руководством В. Андреева и Л. Топчиева. После окончания РАТИ в 2000 году Надежда выступала в труппе Московского драматического театра им. М.Н. Ермоловой. Там она сыграла роли в таких спектаклях: «Мэри Поппинс», «Эшелон», «Пеппи Длинный Чулок», «Раба своего возлюбленного» и других.
В 2013 году актриса стала частью МХТ им. Чехова, в котором работает и сейчас. Она сыграла роли в Марфы в «Событии» и Кати в «Луизиане». Также на ее счету и выступления в специальных проектах Художественного: «Здесь и сейчас», «Момо» и прочие. У актрисы насыщенная фильмография. За свою карьеру она приняла участие в паре десятков проектов, среди которых: «Четвертая смена», «Гражданский брак», «Па» и др.
Сейчас на сцене МХТ она играет в спектаклях: «Идеальный муж», «Карамазовы», «Леха. » и «Мефисто».
- Леха.
- Карамазовы
Ольга Литвинова
Начала свой актерский путь Ольга в школе-студии МХАТ под руководством О. Табакова. Там она успешно обучалась актерскому мастерству до 2002 года, после чего попала в МХТ им. А.П. Чехова, где с тех по и закрепила за собой звание ведущей актрисы театра.
Сейчас на ее счету несколько десятков ролей в спектаклях МХТ, среди которых можно выделить: «Амадей», «Утиная охота», которая принесла актрисе премию «Комсомольской правды», «Обломов», «Гамлет», «Легкий привкус измены», «Сонечка» и другие.
Параллельно с театральной деятельностью Ольга играла и на киноэкранах. Так еще в годы студенчества она попробовала себя во второплановых ролях в сериале «Отстрел» и фильме «101-й километр». Уже через год после окончания МХАТа Ольга попала в крупный кинопроект – «Жизнь одна». Там она поработала с Сергеем Безруковым, Алексеем Ниловым, Алексеем Кравченко, Татьяной Лютаевой.
Следующие роли в кино посыпались одна за другой. Сейчас на счету актрисы 15 актерских ролей в кино и сериалах. Из них можно выделить: «Экипаж», «Нанкинский пейзаж», «Фонограмма страсти», «Двойная пропажа», «Жить дальше», «Безопасность» и другие.
- Удивительное путешествие кролика Эдварда
- Боюсь стать Колей
Армэн Арушанян
Как и многие знаковые для МХТ актеры, Армэн получил актерское образование в Школе-студи МХАТ под руководством И. Я. Золотвицкого. Сразу после окончания учебы в 2010 актер попал в стажерскую труппу МХТ им. А.П. Чехова.
За годы работы в Художественном театре Армэн сыграл несколько ролей: Пятница в «Белоснежке и семи гномах», Тишка в «Свадьбе Кречинского», Обоймы в «Отеле «Сплендит»» и другие. Также актер исполнил эпизодические роли в спектаклях: «Мастер и Маргарита», «Пьяные», «Дуэль», «Деревня дураков», «Веселые времена» и другие.
С 2011 года Армэн немало засветился и на киноэкранах. За это время он успел поучаствовать в 12 проектах, среди которых были роли в кино и сериалах. Так, например, в 2018 Армэн исполнил главную роль в сериале «Ненастье», роль второго плана в сериалах «Маргарита Назарова» и «Ищейка».
- Мастер и Маргарита
- Дуэль
- Боюсь стать Колей
- Бег
Артем Быстров
Артем Быстров начал обучаться актерскому мастерству в родном Нижнем Новгороде. Там он закончил Театральное училище им. Евстигнеева в 2006 году. После решил перебраться в Москву и поступить в школу-студию МХАТ. Артем успешно прошел вступительные экзамены и отучился в МХАТе до 2009 года.
Сразу же после окончания Артем начал служить в Московском художественном театре им. А. П. Чехова. На сегодняшний день в театре актер сыграл в таких спектаклях: «Шинель», «Белая гвардия», «Мастер и Маргарита», «Пьяные», «Обрыв», «Дворянское гнездо» и других.
Широкую известность Артем получил за роли на киноэкранах. Так, в 2014 году он сыграл главную роль в фильме Юрия Быкова «Дурак», за что удостоился приза за лучшую мужскую роль на кинофестивале в Локарно. Всего фильмография актера насчитывает 16 проектов, среди которых роли в кино и сериалах.
Помимо оценки актерской деятельности на кинофестивалях, Артем Быстров удостоен Почетной грамоты Президента РФ.
- Мальва
- Шинель
- Мастер и Маргарита
- 19.14
МХТ им. ЧЕХОВА Новая сцена
Оформление заказа означает Ваше согласие на обработку персональных данных (ознакомиться) в соответствии с действующим законодательством. Вы можете оплатить заказ наличными курьеру или банковской картой на нашем сайте
© 2024 Театр365 — Лучшие билеты ежедневно
Новая сцена мхат им чехова где находится
В спектакле заняты:
Мария Смольникова, Константин Хабенский, Виктор Хориняк, Ольга Воронина, Надежда Жарычева и др.
Евгений Гришковец
Спектакль-исследование. Конференция. По книге Алана А. Милна «Винни-Пух и все-все-все» в переводе Бориса Заходера
Малая сцена, 19:00
В спектакле заняты:
Игорь Золотовицкий, Вера Харыбина, Валерий Трошин, Александр Усов, Артём Волобуев и др.
Александра Ребенок — лауреат кинопремии «Золотой орёл»
Актриса МХТ имени А. П. Чехова Александра Ребенок удостоена национальной кинопремии «Золотой орёл» в номинации «Лучшая женская роль второго плана» за работу в фильме Александра Велединского «1993»!
Церемония вручения состоялась 26 января на киностудии «Мосфильм».
От души поздравляем Александру и желаем дальнейших успехов!
Фото Ивана Пономаренко, журнал Ok!
Двухтомник «Письма в Художественный театр. 1898-1928» награждён премией «Театральный роман»
Книга «Письма в Художественный театр. 1898-1928» стала лауреатом премии «Театральный роман»! Церемония награждения прошла 26 января в Государственном институте искусствознания. Председатель жюри Константин Райкин, вручая награды редакторам двухтомника Ольге Абрамовой и Ольге Егошиной (также над книгой работала легендарный историк театра Инна Соловьёва), отметил, что письма, присланные рядовыми зрителями в МХТ столетие назад, стали для него потрясением: «Это уникально, прекрасно и рождает массу мыслей о предназначении театра, о том, зачем вообще искусство. Эти письма — обратная связь с людьми, на которых театр действительно действует. Человек пишет в театр, значит, он находится под сильнейшим впечатлением. И таких впечатлений — десятки тысяч. Книга охватывает тридцатилетний период: войны и революции, меняются эпохи, происходит страшная переломка, перестройка жизни, и всё равно театр объединяет даже максимально разных людей! Составители сборника, эти драгоценные люди, ещё и исследователи — они исследовали судьбы людей, писавших в театр! Это гигантская работа, которая стоит жизни».
Ольга Егошина в ответ поблагодарила жюри премии, а также коллег и предшественников из научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ, которые когда-то начали собирать и перепечатывать архивные письма. Тогда работа не была доведена до конца, а несколько лет назад, обнаружив коробки с пожелтевшими листами, нынешние сотрудники сектора поняли, что нашли настоящий клад. Современные технологии, доступ к архивам позволили восстановить судьбы многих авторов писем — от великих князей до восторженных гимназистов, революционеров, рабочих, солдат. «В нашей книге судьбы этих людей объединены одним — любовью к театру. Какое бы ни было время, театр сохраняется и его продолжают любить».
Поздравляем лауреатов «Театрального романа» с наградой и, вслед за Константином Аркадьевичем Райкиным, горячо рекомендуем читателям «с наслаждением утонуть в этих письмах»!
А также напоминаем, что по книге «Письма в Художественный театр» режиссёром Мариной Брусникиной и артистами МХТ был создан вечер «Моё имя Вам ничего не скажет…», его видеозапись можно увидеть здесь.
Новые исполнители: Сергей Медведев в спектакле «Авлабар, или Новая Ханума»
Сегодня вечером в спектакле «Авлабар, или Новая Ханума» роль Кинто впервые сыграет Сергей Медведев.
К 80-летию освобождения Ленинграда от блокады — спектакль-акция «Ленинградские каникулы» студии «Поколение Оперение»
23 и 24 января на Новой сцене был показан спектакль-акция «Ленинградские каникулы», подготовленный студией творческого развития «Поколение Оперение» совместно с МХТ имени А. П. Чехова. Спектакль был приурочен к 80-летию полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады.
Тексты написали сами участники спектакля – воспитанники студии «Поколение Оперение». Все они – в возрасте от 9 до 17 лет. Сначала ребята познакомились с документальными материалами, посвященными блокаде, и дневниками, опубликованными в «Детской книге войны». В результате получился их взгляд на историю – взгляд другого поколения, которое пробует представить себе, что это такое – делить маленький кусочек хлеба на множество равных частей, чтобы досталось каждому, варить суп из ремня или забираться на крыши тушить «зажигалки». Представить, чем становится для блокадного ребенка школа – где даже в самые лютые морозы проводят уроки. Где устраивают елку. Где кормят обедом.
Дети всегда находятся в движении – возможно, поэтому многое в спектакле построено на пластике (хореограф Даниил Крысяков). Дети всегда играют, и именно игры режиссеры спектакля (наставники студии «Поколение Оперение» Сергей Котюх, Эмиль Юмадилов, Дмитрий Симонов и Никита Григорьев) сделали стержнем, на который нанизаны все эпизоды. Как и в знаменитом фильме «Жизнь прекрасна», игра в этой истории стала способом выживания. Особенно игра «Тепло», когда все должны обнять друг друга и таким образом согреться. И почувствовать, что, несмотря на весь ужас войны, они друг у друга есть.
Большинство зрителей на показах спектакля «Ленинградские каникулы» – сверстники юных артистов.
6 февраля — лекция композитора Николая Попова «Музыка в документальном театре»
6 февраля в 19.00 на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова состоится лекция композитора Николая Попова «Музыка в документальном театре». Она приурочена к недавней премьере Художественного театра «Занавес» по пьесе Андрея Стадникова (режиссёр Юрий Квятковский, ближайшие спектакли 27 января, 7 и 18 февраля).
На лекции Николай Попов расскажет о различных музыкальных методах и техниках в работе над документальными спектаклями. Это будет разговор о создании спектаклей «Занавес» в Московском Художественном театре, «Мистерия высокого давления» на заводе «Энергомаш», над документальной оперой «Аскет» в театре «Практика». Также будут предъявлены новые методы работы со звуковым материалом: как композитор ищет звук в документальном пространстве и как документ может стать новой идеей для работы музыканта.
Николай Попов – композитор, педагог, исследователь, директор и художественный руководитель Центра электроакустической музыки Московской консерватории (ЦЭАМ/CEAM), преподаватель кафедры современной музыки Московской консерватории. Основатель и художественный руководитель (совместно с Александром Хубеевым) ежегодного мультимедийного фестиваля «Биомеханика». Победитель всероссийских и международных конкурсов. Композитор 2018 и 2021 года по версии международного журнала «Музыкальное обозрение». Победитель «Московской Арт Премии-2021».
Лекция проводится для всех желающих бесплатно. Стать участником можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru.
В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.
Спектакль «Добыть Тарковского» Дениса Парамонова на сцене Пространства «Внутри»
2 марта в 20:00 на сцене Пространства «Внутри» — премьера спектакля «Добыть Тарковского», эскиз которого был создан в МХТ в рамках экспериментального проекта «АРТХАБ».
«В поисках комедии» — такова была тема мхатовской лаборатории, но режиссёр Денис Парамонов нашёл в рассказах Павла Селукова о жителях отдалённого пермского района Пролетарка то, что долго искал, – портрет своего современника, интуитивно ищущего во тьме свет.
«Можно отправиться на поиски комедии, а по дороге найти что-то совсем другое. Пожалуй, мы набрели на трагикомедию человека в поисках себя», – говорит режиссёр.
Денис Парамонов — артист МХТ имени А. П. Чехова, выпускник режиссёрского факультета ГИТИСа (мастерская Олега Кудряшова). В спектакле заняты мхатовские артисты Дмитрий Сумин, Антон Лобан, Кузьма Котрелёв, Владислава Сухорукова, Мария Сокольская, Александр Поршин.
«Добыть Тарковского» станет вторым спектаклем Пространства «Внутри», рождённым в лаборатории Художественного театра. Первым был спектакль Павла Ващилина по пьесе Ивана Андреева «Надо что-то делать».
Станиславу Любшину вручена Золотая медаль имени Н. Д. Мордвинова
19 января на Основной сцене МХТ после спектакля «9 ряд. 10, 11 место» народному артисту России Станиславу Любшину была вручена высшая награда XXI Международного театрального форума «Золотой Витязь» – Золотая медаль имени Н. Д. Мордвинова «За выдающийся вклад в театральное искусство».
Станислав Андреевич получил её из рук Николая Бурляева, президента МКФ «Золотой Витязь», который отметил, что этой медалью награждаются исключительно выдающиеся артисты, хранители традиций русского реалистического театра.
Мы присоединяемся к овациям публики и поздравляем Станислава Андреевича с высокой наградой!
Новые исполнители в «Коньке-Горбунке»
21 января в спектакле «Конёк-Горбунок» тройной ввод: Даниил Феофанов впервые сыграет Данилу, Денис Парамонов – Глашатая и Заводилу, Ульяна Глушкова предстанет и Звездой, и Рыбой, и Крестьянкой.
С нетерпением ждём воскресных спектаклей и желаем артистам удачи, а зрителям – радости!
Скоро премьера: «Жаркое ковидное лето»
24 и 25 февраля на Новой сцене МХТ премьера – «Жаркое ковидное лето», спектакль Татьяны Архипцовой по пьесе Ярославы Пулинович. В главной роли – народная артистка России Ольга Яковлева.
У пьесы есть ещё одно название – «Житие Фёдора Михайловича и Алевтины Павловны». Алевтина Павловна – специалист по Достоевскому, Фёдор Михайлович – названный в честь любимого писателя пёс, самая родная душа. Остальная семья с Алевтиной Павловной в вечном конфликте: дочь, увлечённая психоанализом, винит мать во всех своих бедах, у внучки-подростка свойственный возрасту бунт. И всё бы ничего, но Фёдор Михайлович уже очень стар и, как выясняется, болен…
Эта камерная мелодраматическая история – долгожданное событие для театралов, ведь роль Алевтины Павловны репетирует Ольга Михайловна Яковлева. Совсем недавно, в декабре, ей была вручена премия «Звезда Театрала» в самой почётной номинации, название которой вмещает судьбу, – «Легенда сцены».
Изменения в репертуаре
Уважаемые зрители!
Просим обратить внимание на изменения в репертуаре.
«Предел любви» — 28 января
«Космос» — 30 января
«Лес» — 31 января, 22 февраля
«Речи немых» — 31 января, 17 февраля
«Механика любви» — 29 февраля
Билеты, купленные в кассах театра и у наших официальных партнёров, подлежат возврату по месту покупки в срок до пяти дней с даты спектакля. Стоимость билетов, приобретённых на сайте МХТ, будет автоматически возвращена на карты, с которых производилась оплата.
Приносим извинения за доставленные неудобства!
В афишу добавляются спектакли:
Новые исполнители: Кристина Бабушкина в спектакле «9 ряд. 10, 11 место»
19 января Кристина Бабушкина впервые примет участие в спектакле «9 ряд. 10, 11 место». Она исполнит роли Актрисы, Кассира и Учительницы музыки.
100 лет со дня рождения Владлена Давыдова
Сегодня, 16 января, 100 лет со дня рождения народного артиста СССР Владлена Семеновича Давыдова (1924 – 2012).
«Я не могу не вспомнить молоденького Владлена Давыдова, каким он пришел в Школу-студию имени Владимира Ивановича Немировича-Данченко в 1943 году, – вспоминал Виталий Виленкин – Сразу почувствовалось, что пришел молодой человек, которому НАДО быть на сцене, который для сцены рожден. Не возникало вопроса, принимать или не принимать этого молодого человека, у тех, кто его экзаменовал, слушал, и в чьих руках оказалась его дальнейшая судьба. Было ощущение: для таких и должна существовать Школа-студия! А для кого же еще, как не для такого открытого юноши, с чудными, ясными глазами, пристальным взглядом, отличным голосом, хорошей дикцией, который весь горел, пылал?! Он властно привлекал к себе внимание. А смотрели и слушали его люди весьма опытные в деле отбора молодых людей на сцену. И. М. Москвин, В. И. Качалов, О. Л. Книппер-Чехова, Н. П. Хмелев, В. Г. Сахновский – весь ареопаг тогдашнего Художественного театра. Думаю, что Владик Давыдов – как мы тогда его нежно звали – подкупал всех нас не только прекрасными внешними данными. У него было еще что-то другое…»
Что же в нем было еще, в этом юноше, поступившем на самый первый курс только что образованной Школы-студии МХАТ?
Фанатичная любовь к театру: Владлен Давыдов увлекся искусством сцены в 5 классе, играл в школьном драмкружке, был завзятым театралом.
Прекрасное знание МХАТа, его прошлого и настоящего: спектакли Художественного театра до своего поступления он смотрел десятки раз, был знаком со многими артистами, штудировал книги создателей МХТ.
Нежелание размениваться на второстепенное: для Владлена Давыдова театр всегда находился на первом месте, МХАТ был смыслом его жизни и никакие самые эффектные роли в кинематографе (а сниматься его приглашали, начиная с 1940-х) не могли его соблазнить. Снимался он немного.
Интерес к человеческой психологии, сочувственное внимание к людским судьбам – это стало видно достаточно быстро после того, как в 1947 году выпускника Школы-студии приняли во МХАТ. С самых первых своих ролей и до старости Владлен Семенович любил погружаться в глубины человеческой души, находить в них объем, драматизм, неожиданные обертоны.
Актерский диапазон, который, вероятно, тоже можно было предвидеть сразу. Владлен Давыдов был убедителен в разных ролях: «фрачных» героев, вроде лорда Горинга и Роберта Чилтерна в «Идеальном муже», персонажей Чехова и Горького, которых он переиграл немало, от Кулыгина в «Трех сестрах» Немировича-Данченко до Ферапонта в «Трех сестрах» Олега Ефремова. Впечатлял его Иван Карамазов в «Братьях Карамазовых», незабываемы были небольшие роли, вроде Тальберга в «Днях Турбиных» или Иосифа II в «Амадее».
Владлен Семенович Давыдов был человеком высокой культуры. Неслучайно в 1985 году Олег Ефремов предложил ему, продолжая играть на сцене, возглавить Музей МХАТ. Его книга воспоминаний «Театр моей мечты» и глубока, и увлекательна, и полна уникальных свидетельств: Владлен Семенович включил в нее немало выдержек из своих дневников. А еще он был счастлив в семейной жизни – всю жизнь провел бок о бок с супругой, актрисой МХАТа Маргаритой Викторовной Анастасьевой, с которой познакомился на том самом курсе в Школе-студии МХАТ. Их сын Андрей Давыдов тоже стал артистом и мхатовцем.
Зеленоград, на сцене «Ведогонь-театра»
Сочи, на сцене Зимнего театра, в рамках XVII Зимнего международного фестиваля искусств
#ТеатрПомогает: фонд «Спорт начинается с детей»
Московский Художественный театр имени А. П. Чехова совместно с сервисом VK Добро продолжает благотворительный проект #ТеатрПомогает.В январе #ТеатрПомогает Всероссийскому фонду поддержки развития детского спорта «Спорт начинается с детей», попечителем которого является актёр Михаил Пореченков, друг Фонда – Иван Дергачев.
Фонд видит свою миссию в воспитании и помощи детям стать чемпионами в жизни и в спорте. Акцентируя внимание на поддержку талантливых детей из малообеспеченных, неполных, многодетных семей во всех регионах России. На сегодняшний день деятельность фонда охватывает 29 регионов, 10 Республик, 2 страны СНГ.
Фонд адресно поддерживает на постоянной основе 301 ребенка из разных видов спорта. За время своей деятельности фонд провел 9 крупных фестивалей детского спорта, в рамках которых объединил детей-спортсменов по ценностям и интересам. В рамках фестивалей детьми установлены официальные Всероссийские рекорды.
Художественный театр в программе V Зимнего международного фестиваля искусств Юрия Башмета
С 10 января по 10 февраля в Москве пройдёт V Зимний международный фестиваль искусств Юрия Башмета. Он включает в себя концерты, спектакли, музыкально-драматические программы – всего 14 вечеров на пяти концертных и театральных площадках столицы. Московский Художественный театр занимает в афише фестиваля почётное место.
10 и 11 января спектакль МХТ имени А. П. Чехова «Не покидай свою планету» с участием Константина Хабенского и камерного ансамбля «Солисты Москвы» под управлением Юрия Башмета откроет фестивальную программу.
12 января на Основной сцене МХТ её продолжит литературно-музыкальный вечер «Истории любви», где под специально созданную Кузьмой Бодровым музыку артисты прочтут рассказы знаковых для Художественного театра авторов – Чехова, Горького, Куприна, Бунина, Булгакова, Вампилова…. В вечере примут участие Константин Хабенский, Авангард Леонтьев, Игорь Золотовицкий, Михаил Пореченков, Игорь Верник, Ирина Пегова, Кристина Бабушкина, Аня Чиповская и камерный ансамбль «Солисты Москвы».
1 февраля на сцене Концертного зала имени П. И. Чайковского состоится литературно-музыкальный вечер «Музыка спектаклей МХТ», посвящённый 125-летию Художественного театра. В исполнении Юрия Башмета и Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» прозвучат произведения композиторов Александра Гречанинова, Арама Хачатуряна, Юрия Шапорина, Ильи Саца, Исаака Дунаевского, Дмитрия Кабалевского, Эдуарда Колмановского, Александра Шиловского, Геннадия Гладкова, Кузьмы Бодрова, Игоря Вдовина. В вечере примут участие актёры Константин Хабенский, Авангард Леонтьев, Ирина Пегова, Юрий Чурсин, Дарья Юрская, Александр Усов, Ольга Литвинова, Анастасия Скорик. Режиссёр вечера – Николай Скорик, музыкальный руководитель – Кузьма Бодров.
Благотворительный проект МХТ и VK Добро #ТеатрПомогает
С 1 октября Московский Художественный театр имени А. П. Чехова совместно с сервисом VK Добро продолжает запущенный в прошлом году благотворительный проект #ТеатрПомогает.
Театр помогает жить. Помогает мыслить. Помогает осознать нам свою человечность. Регулярное посещение театра развивает способности к выражению наших чувств и эмоций, помогает выстроить взаимопонимание с миром и другими людьми. А еще театр помогает помогать.
«Благотворительность сочетается абсолютно с каждой сферой нашей жизни, и помогать можно совершенно по-разному. Это доказал и наш проект #ТеатрПомогает, который мы запустили в прошлом театральном сезоне. Он был тепло принят зрителями: мы увидели, что каждый приходящий в театр готов не только брать и наполняться, но и отдавать частичку себя и своего тепла. И этот обмен энергиями поможет нам и дальше развивать и масштабировать проект, тем самым поддерживая тех, кому нужна наша помощь», — рассказал художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский.
В октябре проект открывает фонд «Артист», одним из учредителей которого является Игорь Верник. Поучаствовать в проекте и перечислить любую сумму пожертвования можно на платформе VK Добро
Присоединяйтесь к благотворительному проекту #ТеатрПомогает, чтобы вместе с любимыми артистами помочь тем, кто в этом нуждается!
8 сентября
Итоги конкурса «Воспоминания о будущем» VI лаборатории «АРТХАБ»
Дорогие друзья!
Мы получили 81 заявку на новую лабораторию АРТХАБ VI «Воспоминания о будущем», где режиссерам было предложено вместе с драматургом в тандеме сочинить спектакль специально для Московского Художественного театра.
Художественное руководство театра выбрало пять заявок:
Андрей Цисарук – «Протагонист» Аси Володиной (роман, получивший Премию Художественного театра в 2023 году) в инсценировке Ярославы Пулинович / 9 ноября
Регина Саттарова (Казань) – «ЗАГС» Дины Сафиной / 14 ноября
Максим Меламедов – «У нас всё хорошо» Александра Югова по рассказам Виктора Астафьева / 4 декабря
Вера Попова – «Флешбэк» Олжаса Жанайдарова / 12 декабря
Елена Павлова (Санкт-Петербург) – «Маша и медведь» Артема Казюханова / 26 января
На показы лабораторных эскизов билеты можно приобрести как отдельно, так и в абонементе. Билеты скоро появятся на сайте.
16 декабря
МХЫТЪ — новый проект МХТ и VK
МХТ и VK при поддержке Банка ВТБ запускают новый проект — сообщество МХЫТЪ.
Что такое МХЫТЪ? Игра букв, хулиганское название нового сообщества МХТ, в котором молодые актёры, только начинающие свой профессиональный путь в Художественном театре, помогают зрителям узнать театр с неожиданной стороны. Четыре парня и пять девушек попадают в театр и раскрывают его тайны: участники сообщества увидят смешные репетиционные моменты, секретные материалы из гримёрок, актёрские лайфхаки, байки и ещё много чего интересного. И ещё один приятный бонус – среди активных театралов будут периодически разыгрываться призы.
Интересно? Тогда присоединяйтесь! Первый ролик уже завтра.
О посещении спектаклей с возрастным цензом 18+
Уважаемые зрители!
Настоятельно просим вас при выборе спектакля и покупке билетов обращать внимание на маркировку возрастного ограничения (она указана на страницах спектаклей на сайте театра, в онлайн-кассе, на афишах и непосредственно на билетах). В соответствии с Федеральным законом № 436-ФЗ «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию», на мероприятия с маркировкой 18+ не допускаются лица, не достигшие совершеннолетия. Билетёры на входе в театр вправе потребовать у зрителя документ, позволяющий установить возраст, и в случае несоответствия цензу отказать в посещении. Пожалуйста, учитывайте это во избежание недоразумений!
11 сентября
МХТ в проекте «Пушкинская карта»
Дорогие зрители!
Напоминаем, что МХТ имени А. П. Чехова принимает участие в проекте Министерства культуры РФ «Пушкинская карта», адресованном молодёжи.
Если вам от 14 до 22 лет, вы можете, зарегистрировавшись на портале «Госуслуги» и установив мобильное приложение «Госуслуги. Культура», оформить платёжную карту, на которую государством будет начислено 5000 рублей. На эти деньги можно приобрести билеты на культурные мероприятия, входящие в афишу проекта; она размещена на сайте Культура.РФ.
В проекте участвует большая часть репертуара МХТ. В афише на нашем сайте спектакли-участники отмечены профилем Пушкина. При покупке билетов на сайте МХТ владельцам карты нужно воспользоваться кнопкой «Оплатить Пушкинской картой».
Сайт проекта — https://www.culture.ru/pushkinskaya-karta
© МХТ им. Чехова, 2001—2024
mxat@mxat.ru
125009, Москва, Камергерский пер., д. 3
Тел.: 629-87-60, 692-67-48
Сделано в рамках проекта Theatre.Ru
Схемы сцен театра МХТ
Бронирование билетов на лучшие постановки с доставкой, не является официальным сайтом. Публичная оферта, политика конфиденциальности.
+7(495)150-16-54
График работы Пн-Вс: 9:00 — 00:00
Без выходных и праздников.