Сколько лет театру дурова в 2023
Перейти к содержимому

Сколько лет театру дурова в 2023

  • автор:

Новогоднее представление в Театре дедушки Дурова 2024

Новогоднее представление в Театре дедушки Дурова 2024 - Новогодние елки

Наступает та замечательная пора, когда родителям предстоит сделать выбор, куда пойти с ребенком на новогодние праздники 2024 в Москве, какой сделать подарок, где купить билеты на новогоднюю елку в Москве, подходят ли новогодние представления для самых маленьких, а самое главное, как все успеть сделать. Афиша елок в Москве содержит подробные ответы на эти вопросы.

Спешим поделиться информацией, что в декабре месяце состоится новогоднее представление в Театре Уголок Дедушки Дурова с интересным и оригинальным сюжетом и особенно названием. Детский спектакль на Новый год, который придется по вкусу, как маленьким зрителям, так и ребятам постарше.

«Каникулы Джинна» — елка в Уголке Дедушки Дурова 2024, повествующая о том, как девочка Ира знакомится с настоящим Джинном из волшебной страны! Вместе с главными героями представления юные зрители отправятся в удивительное путешествие, посетят разнообразные места на земле и познакомитесь с уникальными животными: бегемотами, слонами и морскими львами.

И, конечно, путешествие завершится великолепной новогодней елкой, где вас ждут Дед Мороз и Снегурочка!

Ёлка в театре Дурова рассчитана на аудиторию детей от 3 лет. Купить новогодние билеты на елку «Каникулы Джинна» необходимо на каждого гостя старше года.

Цирковой новогодний спектакль «Каникулы Джинна»

Театр «Уголок дедушки Дурова». Новая сцена
2 декабря 2023 в 15.00, 18.00
3 декабря 2023 в 15.00, 18.00
8 декабря 2023 в 15.00
9 декабря 2023 в 15.00, 18.00
10 декабря 2023 в 15.00, 18.00
15 декабря 2023 в 15.00
16 декабря 2023 в 15.00, 18.00
17 декабря 2023 в 15.00, 18.00
22 декабря 2023 в 15.00
23 декабря 2023 в 15.00, 18.00
24 декабря 2023 в 15.00, 18.00
25 декабря 2023 в 15.00
26 декабря 2023 в 15.00, 18.00
27 декабря 2023 в 15.00, 18.00
28 декабря 2023 в 15.00, 18.00
29 декабря 2023 в 15.00, 18.00
30 декабря 2023 в 15.00, 18.00
2 января 2024 в 15.00, 18.00
3 января 2024 в 15.00, 18.00
4 января 2024 в 15.00, 18.00
5 января 2024 в 15.00, 18.00
6 января 2024 в 15.00, 18.00
7 января 2024 в 15.00, 18.00
8 января 2024 в 15.00, 18.00
13 января 2024 в 15.00, 18.00
14 января 2024 в 15.00, 18.00
20 января 2024 в 15.00, 18.00
21 января 2024 в 15.00, 18.00
27 января 2024 в 15.00, 18.00
28 января 2024 в 15.00, 18.00

Ночь театров 2023 г.

Мы рады сообщить, что наш театр принимает участие в Акции «Ночь театров», которая состоится 27 марта 2023 г.

В этот день, в 19:00, мы покажем спектакль «Дорога — длиною в век!», посвященный 100-летию театра. Премьера состоялась 8 января 2012 г. на Большой сцене.

В первом отделении зрители увидят всю «тяжелую артиллерию» звериного состава театра: слона, верблюдов, морского льва и многих других.
Во второй части представления будет продемонстрирована знаменитая «Большая Дуровская железная дорога», которая впервые была показана в 1907 году! Этот аттракцион – уникальное творение Владимира Леонидовича. С ним артист гастролировал про циркам страны, каждый раз собирая полные залы.

Сегодня трогательная история о привокзальной жизни маленького городка предстанет в новой, современной версии. Здесь будет и опоздавший пассажир-пес, и енот-прачка, и барсук-часовщик, и модницы – гусыни, приехавшие на распродажу, и двое возлюбленных-собак, встретившиеся на вокзале, и многие другие.

Мероприятие бесплатное. Количество мест ограничено.

Тереза Дурова: «Люблю слово «бодрит»

Спектакль Летучий корабль

За годы работы режиссер и ее команда создали театр, в котором есть драматические и музыкальные спектакли для зрителей разных поколений. О том, как этого удалось достичь художественный руководитель, главный режиссер и директор театра Тереза Дурова рассказала в интервью РИА Новости.

– Ваши спектакли предназначены для семейного просмотра, на них интересно как детям, так и старшему поколению. Почему это для Вас так важно?

– Я считаю, что семья – это самое важное, то, о чем стоит говорить. Очень часто я слышу от людей странную для меня фразу: «нам не о чем разговаривать дома с детьми». Мы забыли о том, что лишь несколько блоков нашей жизни дают нам возможность соединиться с детьми: в первую очередь, это творчество, религия и спорт. Если мы вместе что-то не смотрели, не делали, не созидали, то тогда и общих тем для разговоров не будет.

Бесполезно спрашивать пришедшего из школы ребенка «как у тебя дела»? Кроме раздражения это ничего не вызывает. Ребенок толком не объяснит и не расскажет, как на самом деле у него дела. Это было и раньше, но чем дальше, тем больше будет разрыв между жизнью ребенка и вопросами родителей.

 Тереза Дурова, художественный руководитель, главный режиссер и директор театра

Тереза Дурова, художественный руководитель, главный режиссер и директор театра
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»

Что в этой ситуации могу сделать я? Я могу ставить такие спектакли, которые захочет посмотреть вся семья. И в моем понимании семья – это вовсе не бабушка и дедушка с маленьким ребенком. Это мамы и папы, тети и дяди, дети, которым может быть уже 20-25 лет, но они все равно приходят к нам с родителями. Посмотрите репертуар нашего театра. Вы можете прийти к нам впервые совсем маленьким, расти с нашим театром, и театр будет расти вместе с вами. От детской афиши вы перейдете на подростковую, потом на взрослую. К этому моменту вы обзаведетесь семьей, у вас появятся дети, и вы пойдете по второму кругу.

Есть еще один аспект, который для меня очень важен – это проблема взаимосвязи поколений.

Когда мы играем спектакль по Маяковскому, у нас в зале сидят люди, которые его учили в школе, они по-другому слышат поэзию, для них это какая-то своя история. Это люди, которые знают наизусть Окуджаву и слушали Визбора. А рядом с ними сидит молодежь. Мы читаем стихи Маяковского и поем их в сопровождении джазового оркестра, это современная подача, а они шевелят губами, проговаривая свои любимые строки. Так Маяковский остается близким моему поколению и становится понятным молодежи. Этот театр – мой дом, и я хочу, чтобы на его территории человеку любого возраста и культуры было интересно и комфортно.

– Как давно Вы пришли к осознанию этих проблем? Что Вас к этому привело?

– Мое прошлое, мои цирковые корни. Цирк – это очень демократичное место, куда приходят все и вся, от маленьких детей до представителей старшего поколения. Я привыкла к тому, что, когда на арену выходит артист, то самая разная публика, независимо от статуса и возраста, одинаково реагирует на происходящее – испытывает чувство счастья, и это для меня самое главное.

К тому же я человек династии. В цирке старики не выходят на пенсию, по крайне мере, так было при мне. Они уходили с манежа, но продолжали ездить с труппой, растили внуков, репетировали, передавали мастерство. Поэтому для меня семья – это основа всего.

Интерактивный проект Сказки у печки: Сказка про Бабу-Ягу

Интерактивный проект «Сказки у печки»: «Сказка про Бабу-Ягу»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»

На интерактивный проект «Сказки у печки»: «Сказка про Бабу-Ягу» ко мне приходят 20 человек детей с родителями, мы им рассказываем сказку в Детской гостиной. И родители должны быть в этом задействованы. Для детей важно получить горячую картошку из печки, которую мы при них испекли, и обсудить с родителями – вкусно это или нет. И может быть, потом папа решит отвезти семью за город и испечь эту самую картошку еще раз. И у них вновь будет маленький семейный праздник.

– Ваш постоянный соавтор – Ваш сын и драматург Артем Абрамов. Для всех постановок театра он пишет оригинальные инсценировки?

– Да. Я должна думать о том, что будет интересно публике, а это в первую очередь знакомые названия. И вот сначала зрители идут на «Буратино», «Летучий корабль», «Огниво», «Аленький цветочек» и так далее. Они видят тысячный зал, большую сцену, живой оркестр, мощную труппу, великолепные костюмы. И со временем публика начинает верить этому театру так, что уже готова идти и на неизвестные названия.

Вы как зритель доверяете мне ваши деньги и, самое главное, – своего ребенка, его эстетическое воспитание.

– Думаете, родители отдают себе в этом отчет?
– Это неважно, главное, что я это понимаю!

Зрители приходят в театр, а я их веду в чудесный мир сказки, красоты и музыки.

Когда Артем Абрамов пишет пьесу, то он думает о многих аспектах. Например, в японской сказке фразу «дело мужчины – это верность слову» маленький мальчик в зале может и не запомнить, но ее запомнит его папа. И Артем об этом думает. Или сюжеты сказок, где, как в оригинальном «Огниве» очень жестокий конец – у нас на сцене совершенно другой финал. При этом мы ничего не ломаем, наши герои одеты в костюмы соответствующей эпохи, страны и так далее.

Драматург Артем Абрамов и режиссер Тереза Дурова

Драматург Артем Абрамов и режиссер Тереза Дурова
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»

– Сегодня много говорят о том, что нынешние дети – визуалы, им нужна частая смена картинки, действия. Нужно ли их постоянно развлекать?

– Когда я делаю спектакль, то думаю о том, как наши музыканты в «Принце и нищем» сыграют на старинных рожках музыку английских вагантов. Если они делают это профессионально, то в большом зале на спектакле, который смотрят дети, идеальная тишина. А актеры, которые поют на сцене, должны обладать такими вокальными данными, чтобы зал замирал, и у зрителей не возникало желания открывать свои гаджеты.

Если говорить о смене ярких красочных картинок, то это одна из составляющих всех наших спектаклей. Мои актеры держат в фокусе весь зал, каждую пару глаз и отдают им свою энергию. Зрители доверили нам свое время, и главное – время своего ребенка. Значит, мы должны наполнить их эмоциями, впечатлениями, новыми знаниями и подарить незабываемое ощущение праздника.

© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой» Спектакль «Принц и нищий»

Спектакль Принц и нищий

Спектакль «Принц и нищий»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой» Спектакль «Принц и нищий»

Спектакль Принц и нищий

Спектакль «Принц и нищий»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой» Спектакль «Принц и нищий»

Спектакль Принц и нищий

Спектакль «Принц и нищий»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
Спектакль «Принц и нищий»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
Спектакль «Принц и нищий»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
Спектакль «Принц и нищий»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»

Я присутствую в зале на каждом спектакле и очень внимательно наблюдаю за реакцией детей.

Например, знаю, как зал замирает, когда в «Принце и нищем» главный герой впервые сталкивается с жестокостью и несправедливостью мира. После этого нужно обязательно снизить градус напряжения, и у нас на сцене идет настоящий дождь. Благодаря подобным переключениям зрители не теряют концентрацию.

– Момент действительно впечатляющий, и нельзя не задать технический вопрос: куда выливается вода?

– Ровно туда, куда вы видите – в пространство оркестровой ямы, которое в этом спектакле закрыто, а музыканты у нас сидят по бокам сцены. Там расположен огромный бассейн, в который все сливается. Воды мы тратим не так много, для создания эффектов в театре есть свои премудрости, например, точно направленный свет.

Или другой пример. На спектакль «Дубровский» мы ставим возрастной ценз 16+, но педагоги не обращают на него внимания и приводят к нам детей, которые проходят произведение в школе, это примерно 7 класс. Вы не представляете себе, какой стоит гвалт. Но если я или режиссер спектакля выходим перед началом на сцену и говорим «Здравствуйте!», они ведут себя по-другому. Мы объясняем, что вещь сложная, давайте послушаем и постараемся понять Пушкина, его текст. Юные зрители всегда откликаются, когда к ним обращаются с уважением.

© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой» Спектакль «Дубровский»

Спектакль Дубровский

Спектакль «Дубровский»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой» Спектакль «Дубровский»

Спектакль Дубровский

Спектакль «Дубровский»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой» Спектакль «Дубровский»

Спектакль Дубровский

Спектакль «Дубровский»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой» Спектакль «Дубровский»

Спектакль Дубровский

Спектакль «Дубровский»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
Спектакль «Дубровский»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
Спектакль «Дубровский»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
Спектакль «Дубровский»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»
Спектакль «Дубровский»
© Фото предоставлено пресс-службой «Театра Терезы Дуровой»

Чаще проблемы возникают со взрослыми, которые «сидят» в телефоне во время спектакля и не задумываются о том, что светящийся экран мешает абсолютно всем. Когда папа вместо пивной привел ребенка и сам уснул даже при громкой музыке. Когда родители не понимают, что не нужно бежать в гардероб, пока актеры выходят на поклоны, что нельзя есть в зале и так далее. Но если в нашем тысячном зале такая ситуация складывается раз в неделю – я считаю, что это успех. А если включили телефон, а потом отложили и начали смотреть спектакль – это двойной успех.

– Как часто зрители возвращаются в «Театр Терезы Дуровой»?

– Очень часто. Если зритель пришел к нам однажды, он обязательно возвращается и приводит своих друзей и близких, это мы точно знаем. К тому же во время антрактов у нас работают кассы, и я вижу, как люди сразу идут покупать билеты на ближайшие спектакли. И я вас уверяю, что около 60% наших зрителей, это публика, которая приходит к нам чуть ли не каждые выходные. Молодые люди 25-35 лет смотрят все: им нравятся голоса, живой оркестр, атмосфера. Самое интересное другое – когда зрители посещают наши дневные спектакли без детей. И таких довольно много.

Однажды я увидела в фойе компанию женщин ближе к 40. Проходя мимо, я не удержалась и спросила: «Где дети»? Выяснилось, что они всегда ходят без детей взрослой компанией, это их «женский клуб». Почему? Чтобы поднять настроение, чтобы было хорошо.

– Обучаете ли Вы капельдинеров работе с маленькими детьми, ведь для этого требуются особые навыки?

– Конечно, они проходят специальное обучение. Я всегда думаю о том, каким должен быть театр, чтобы мне, как зрителю, было в нем комфортно. И тогда я понимаю, что, например, двери театра должны быть всегда открыты, а билеты мы будем проверять на входе в зрительный зал. Тогда человек может зайти, спокойно сдать вещи в гардероб. К нам в принципе можно зайти и просто в кафе – пообедать, выпить кофе и уйти, не оставаясь на спектакль. Особое внимание мы уделяем безопасности. Например, максимальной концентрации всех служб требует момент, когда дети идут дарить цветы артистам после спектакля. Их нужно направить, помочь найти того персонажа, которому они хотят вручить букет, и не допустить, чтобы ребенок приблизился к краю оркестровой ямы.

– У Вас есть целое направление великолепных этнических спектаклей. Как Вы пришли к этой идее, и насколько сложно воплотить каждую постановку?

Билеты в Уголок дедушки Дурова

Уголок Дурова: место, где сказка оживает и зрители становятся артистами

«Уголок Дурова» это не просто детский театр – это то место, где сказка оживает и сбываются самые сокровенные мечты. Его уникальность заключается в том, что в качестве артистов здесь выступают животные, в том числе и экзотические. Более того, каждый зритель может стать частью представления. Таким образом, посетив «Уголок Дурова», вы на несколько мгновений станете самым настоящим артистом.

Немного истории

«Уголок Дурова», «Страна чудес дедушки Дурова», «Мышиная дорога» – эти названия знакомы жителям Москвы и гостям столицы. И действительно – это уникальное место, которое просто не имеет аналогов. Здесь царит радость, счастье, мир и согласие между природой и человеком. Вот уже 111 лет здесь жизнь и сказка идут рука об руку и дарят счастье миллионам людей.

Открыт театра Дурова в 1912 году. Его основателем является знаменитый цирковой артист и дрессировщик, писатель и зоопсихолог Владимир Леонидович Дуров. Он разработал собственный уникальный метод дрессировки и навсегда отказался от хлыста.

«Жесткость унижает. Только доброта может быть прекрасна», – такого принципа придерживался Владимир Леонидович. Он любил животных и делал всё, чтобы им было максимально комфортно, поэтому в театре всегда был аншлаг.

Уникальность артиста заключалась в том, что он мог «построить диалог» с любым животным. Он работал с лисами и волками, куницами и мышами, птицами и слонами, кошками и гиппопотамами, слонами и змеями.

Позже в театре был открыт музей и зоопсихологическая лаборатория, где работали ведущие учёные страны: Бехтерев, Леонтович, Кожевников, Чижевский и многие другие.

Театру имени Дурова исполняется 111 лет. Почти всё время он находился в здании, построенном в 1894 году по проекту великого архитектора Августа Вебера. И только в 2022 году театр переехал в новое здание, которое построено на улице Дурова. На первом этаже располагается гардероб, зрительный зал в виде амфитеатра, медкабинет и ряд технических помещений. На втором – ложи с местами для маломобильных людей, репетиционный зал и помещения для содержания животных.

В 2012-м году театр отметил 100-летний юбилей и в честь данного события здесь был поставлен спектакль «Дорога – длиною в век!». Кроме того, в нём впервые была воссоздана знаменитая Дуровская железная дорога.

Театр включает Большую и Малую сцену (ранее — театр «Крошка»), музея и аттракционов «Будьте добры!» и «Мышиная возня». Для аттракционов используется две железные дороги. Музей находится в комнатах, где жил Владимир Дуров со своей семьёй. Парадную лестницу украшают фигурки, которые изготовлены самим дрессировщиком.

Главным экспонатом музея является «Дуровская железная дорога». Паровоз для аттракциона изготовлен по спецзаказу на Путиловском заводе. В номере участвовало более 100 животных: обезьянки выступали в роли стрелочников и машинистов, медведь – носильщик, дикобраз – фонарщик. В качестве пассажиров также выступали звери, а уже после отправления поезда в вагон запрыгивали зайчики.

Среди выставленных экспонатов музея также можно встретить сценические костюмы, в которых выступал Владимир Дуров и другие артисты цирка, многочисленные награды, плакаты, программки, фотографии и многое другое. Всё это позволит вам прикоснуться к жизни и творчеству великого дрессировщика.

Как доехать до театра Дурова?

Добраться до театра «Уголок дедушки Дурова» можно общественном транспорте:

  • трамваем. Маршруты №№7 и 50 до станции метро «Проспект мира»;
  • автобусом. №Т13 до станции метро «Цветной бульвар»;
  • на метро до станции «Цветной бульвар».

Также до цирка Дурова можно дойти пешком. Работает он с 10:00 до 19:00. Афиша мероприятий театра дедушки Дурова отличается своей уникальностью и разнообразностью. И маленькие зрители, и взрослые смогут найти представление, которое им придётся по душе.

Где купить билеты в театр Дурова

Наш сервис предлагает онлайн купить билеты у «Уголок Дурова». Мы дорожим нашими клиентами и поэтому предлагаем самые выгодные условия покупки. Чтобы заказать билеты в «Уголок Дурова», выполните несколько простых действий:

  1. Изучите афишу театра Дурова и выберите наиболее подходящее мероприятие.
  2. Выберите место в зале.
  3. Введите данные и оплатите покупку. После поступления средств билеты в театр Дурова придут на электронную почту. Таким образом, вам не придётся тратить время, ехать в кассу и стоять в очередях.

Заказывайте билеты в театр зверей Дурова и приходите на спектакль. Здесь вас ждёт радость, счастье, веселье и много-много улыбок. Приходите. Мы ждём вас!

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *