Молодежный театр Спесивцева
Московский молодежный театр был образован в 1987 году. Его создатель и художественный руководитель — Вячеслав Спесивцев, который за свою жизнь создал три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках, Молодежный театр-студия «На Красной Пресне» и Московский экспериментальный театр.
Экспериментальность театра выражается в том, что в спектаклях задействованы представители разных возрастных категорий: не только профессиональные актёры, но и студенты театральных вузов России, и дети. При театре работают студии, в которых актерскому мастерству, сценическому движению, вокалу, сценической речи, фехтованию, хореографии, акробатике обучают детей и подростков в возрасте от 8–18 лет.
Репертуар спектаклей включает в себя произведения на острые социальные темы: о проблемах детской преступности, наркомании, проституции, беспризорности. По мнению Вячеслава Спесивцева, театр должен отражать сегодняшнюю жизнь.
На сегодняшний день, при Московском молодежном театре создано несколько театральных проектов, нацеленных, прежде всего, на детей и молодежь: «Сказки народов мира», «Библия для детей», «Классика в классе». Каждый проект уникален по своей идее, направленности и несет в себе образовательную функцию.
Московский Молодежный Театр В.С. Спесивцева, как доехать, адрес, телефон, сайт
Московский Молодежный Театр В.С. на карте, как добраться
Проезд: Рядом со станцией метро Бутырская
Телефоны: +7 495 618 23 32
+7 495 619 16 00
Вт, Ср, Чт, Пт, Сб, Вс: 12:00-19:00
НОВОСТИ
Московский Молодежный Театр под руководством В. Спесивцева
Эта информация последний раз обновлялась более года назад.
Как добраться
Посмотреть варианты проезда для адреса
Театр п/р В. Спесивцева
Театр был создан в 1987 году. Его создатель и художественный руководитель — Вячеслав Спесивцев, давно ставший уникальной фигурой в театральной Москве. За свою жизнь он успел создать три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках, Молодежный театр «На Красной Пресне» и Московский Молодёжный театр. Его называют учителем Геннадий Хазанов и Юрий Куклачев, Владимир Мирзоев и Андрей Любимов. А лауреат Нобелевской премии Габриэль Гарсия Маркес, однажды побывавший на репетиции спектакля Спесивцева «Осень патриарха», дал режиссеру уникальное право инсценировать все свои романы:: «Разрешаю Вячеславу Спесивцеву делать с моими произведениями все, что угодно, но только ему в его театре». В процессе жизни Спесивцев сотрудничал и с другими современными писателями-классиками: Распутиным, Шукшиным, Борисом Васильевым, Чингизом Айтматовым, Жоржи Амаду.
В спектаклях задействованы представители разных возрастных категорий: не только профессиональные актёры, но и студенты Российской Академии Театрального Искусства, и дети — студийцы. Спесивцев — создатель и основоположник студийного движения, и до сих пор при театре работают студии, в которых обучают актёрскому мастерству, сценическому движению, хореографии, акробатике. Попасть туда может любой желающий, в возрасте от восьми до восемнадцати лет.
Особенная мечта Спесивцева — никого не обмануть: ни зрителя, ни студийца, ни студента. Как говорит он сам: «Чтобы никто в конце жизни не сказал: «Господи, как же это меня так надули?!» И не захохотал. Это моя задача.»
В репертуаре его театра много спектаклей на острые социальные темы: о проблемах детской преступности, наркомании, проституции, беспризорности. Но Вячеслав Спесивцев не считает, что театр должен воспитывать и поучать. По его мнению, театр должен отражать сегодняшнюю жизнь. Вопрос лишь в том, как это преподносить. «Если «Яма» Куприна, которая у нас идет, заставляет зрителя плакать и задумываться, тогда это искусство. А если девочка, видя проститутку на сцене, думает: как бы поскорее последовать ее примеру, тогда это преступление», — считает Спесивцев.
В репертуаре театра — спектакли по классическим ( «Ромео и Джульетта» Шекспира, «Яма» Куприна, «Злой Дух» Лермонтова) и современным произведениям, таким как «Чайка по имени Джонотан Ливингстон» Ричарда Баха, «Любовь по-итальянски» Эдуардо Де Филиппо, «Время любить» и «Моя любимая игра» Спесивцева.
Театр Спесивцева (Московский молодежный театр)
Московский молодежный театр Вячеслава Спесивцева образован в 1987 году. Народный артист и Заслуженный деятель искусств Вячеслав Спесивцев является его создателем и художественным руководителем. Знаменитый педагог, театральный актер и режиссер является выпускником Государственного училища циркового и эстрадного искусства, а также Высшего театрального училища имени Михаила Щепкина. Долгое время он работал в Московском театре на Таганке, был руководителем Театра-студии киноактера, создал знаменитую театр-студию на Красной Пресне. Более 30 лет руководит главным «детищем» своей жизни — Московским молодежным театром.
Во многих изданиях и рецензиях его называют — Экспериментальный театр Спесивцева. Необычность и отличие заключается в том, что в его постановках играют не только профессиональные актеры. В спектаклях задействованы студенты разных театральных вузов, а также дети. На сцене появляются представители всех возрастных категорий. Подростки и дети обучаются в студиях Московского театра Спесивцева с 8 до 18 лет. Спектакли, в которых они принимают участие, являются, некоторым образом, экзаменами и пробами сил.
Вячеслав Семенович Спесивцев — один из лучших театральных педагогов и режиссеров страны. Его называют своим учителем Андрей Любимов, Владимир Мирзоев, Юрий Куклачев, Геннадий Хазанов. В своих постановках он сотрудничал с писателями — классиками современности: Венедиктом Ерофеевым, Жоржи Амаду, Чингизом Айтматовым, Борисом Васильевым, Василием Шукшиным, Валентином Распутиным.
С именем мастера связана интересная история, которая подчеркивает уровень режиссерского мастерства Спесивцева. Нобелевский лауреат в области литературы, писатель из Колумбии Габриэль Гарсия Маркес был гостем на одной из репетиций режиссера. Впечатленный его работой, он дал Вячеславу Спесивцеву эксклюзивное право на постановку любого своего произведения. Но только ему лично и только в его театре!
Афиша театра Спесивцева
Театральная афиша разнообразна, включает в себя более 50 спектаклей. Молодежная тематика постановок острая, актуальная и злободневная. По мнению русского режиссера, целью спектаклей является правдивое отражение сложной, даже трагической человеческой жизни, реальности молодых людей и подростков. При этом необходимо подсказывать зрителю правильные решения самых сложных и злободневных проблем, возникающих в современном обществе.