Хонки тонк
Хонки тонк (англ. Honky tonk ) — разновидность бара с музыкальными развлечениями, рапространенная в южных и юго-западных американских штатах. Другие названия: honkatonks, honkey-tonks, tonks или tunks. Термин также ассоциируется с различными стилями американской музыки XX века? в особенности с музыкой кантри.
Хонки тонк-бары
Хонки тонк-бары были простыми заведениями, особенно глубоко на юге и юго-западе, которые предлагали алкогольные напитки людям из рабочего класса. Они также предоставляли место для выступлений пианистам и небольшим ансамблям, а иногда были даже центрами проституции. Различия между хонки тонк-барами, салунами и заведениями для танцев часто были размыты, особенно в скотоводческих или шахтерских городках, военных фортах и местах нефтяных разработок на западе. По мере того как многообразие увеселительных заведений исчезало, хонки тонк стал ассоциироваться с барами низкого класса обслуживающими простой народ. Будучи схожими с определением «пивная» (англ. beer joint ) и другими подобными терминами, хонки тонк-бары подавали пиво или крепкие напитки и могли также иметь сцену и танцевальную площадку. Многие из них были оборудованы музыкальными автоматами (англ. jukebox ).
Музыка хонки тонк
Первым музыкальным жанром, известным как хонки тонк, был вид игры на фортепиано в стиле регтайм, с усиленным ритмом, иногда даже выбивающимся из мотива композиции. Таким образом, хонки тонк оказал сильное влияние на фортепиано-стиль буги-вуги, как показывают композиции Джелли Мортона «Honky Tonk Music» 1938-го года и Меда Льюиса «Honky Tonk Train Blues», которую он записывал много раз с 1927-го до 1950-х. Еще одним легендарным хонки тонк-пианистом был уроженец Нового Орлеана Фэтс Домино, чьи песни «Blueberry Hill» и «Walkin’ to New Orleans» стали хитами в популярных музыкальных чартах.
Перед Второй мировой войной, музыкальная индустрия определяла хонк тонк, который играли от Техаса и Оклахомы до западного побережья, как стиль хиллбилли (англ. hillbilly ). Позднее его стали считать основным стилем музыки кантри, получившим развитие в Нэшвилле с приходом туда западного свинга. Изначально, в стиле хонки тонк использовали гитару, скрипку, контрабас, и стальную (гавайскую) гитару (англ. steel guitar ). Также, хонки тонк был одним из первых стилей кантри, где стали использовать электрогитары. Вокал обычно был грубым и носовым, как, например, у известных исполнителей Флойда Тиллмана и Хэнка Уильямса. Однако, позднее сюда пришел чистый и чёткий звук таких певцов, как Джордж Джонс и Джонни Пэйчек. Тексты описывали жизнь рабочего класса. Очень часто использовались трагические темы потерянной любви, измены, одиночества, алкоголизма и жалости к самому себе. Образцом может служить песня Теда Даффина «Born to Lose».
В период Второй мировой войны, хонки тонк был популяризован Эрнестом Таббом (I’m Walking The Floor Over You), который привез свой стиль в Нэшвилл и стал первым исполнителем, использовавшим электрическую гитару на Grand Ole Opry. 1950-е годы стали золотым веком хонки тонк, благодаря массовой популярности таких исполнителей, как Уэбб Пирс, Хэнк Локлин, Лефти Фризелл, Джордж Джонс и, конечно, легендарный Хэнк Уильямс. В конце 1950-х, рокабилли, который объединил хонки тонк-кантри со стилем ритм-энд-блюз и гладким Нэшвиллским звучанием, завершил период доминирования чистого хонки тонк.
В 1970-х, «разбойничий» стиль кантри (англ. outlaw country ) был одним из самых популярных музыкальных жанров. А его разновидность — грубый хонки тонк, представленный такими исполнителями, как Гэри Стюарт, Уэйлон Дженнингс, Уилли Нельсон, Дэвид Аллан Коу и Билли Джо Шайвер, по сути, создал направление «альтернативного» кантри в 1990-х. В 1980-е, возрожденный «гладкий» хонки тонк захватил музыкальные чарты. В середине десятилетия, поп-ориентированная версия хонки тонк, созданная Джорджем Страйтом и Дуайтом Йокамом, становится широко популярной. А действительно массовой она становится в начале 90-х, с такими певцами, как Гарт Брукс, Алан Джексон, Клинт Блэк. Позднее, кантри всё больше сближается с поп-музыкой и отходит от своих корней, что, впрочем, не мешает её популярности, как можно видеть на примере таких певиц, как Шанайя Твейн и Фэйт Хилл.
Wikimedia Foundation . 2010 .
ХОНКИ-ТОНК
[англ. honky — tonk honk — крик диких гусей] — 1) амер. пивная, где играет музыка и собираются шумные компании; 2) муз. примитивная эстрадная музыка, исполняемая на так называемом «пианино хонки-тонк» — расстроенном рояле (иногда с небольшой инструментальной группой, подражающей стилю РЕГТАЙМ).
Словарь иностранных слов.- Комлев Н.Г. , 2006 .
Смотреть что такое «ХОНКИ-ТОНК» в других словарях:
- Хонки тонк — (англ. Honky tonk) разновидность бара с музыкальными развлечениями, рапространенная в южных и юго западных американских штатах. Другие названия: honkatonks, honkey tonks, tonks или tunks. Термин также ассоциируется с различными стилями… … Википедия
- Хонки-тонк — В этой статье не хватает ссылок на источники информации. Информация должна быть проверяема, иначе она может быть поставлена под сомнение и удалена. Вы можете … Википедия
- Альт-кантри — (альтернативное кантри) Направление: кантри, рок Истоки: кантри рок, южный рок, хартленд рок, хонки тонк, блюграсс, рокабилли, фолк рок, альтернативный рок, панк рок … Википедия
- Королевская битва 2001 (реслинг) — Королевская Битва 2001 Детали Федерация ВВФ Дата проведения 21 января 2001 года Место проведения Нью Орлеан Гарден … Википедия
- Королевская битва 2001 — Детали Федерация ВВФ Дата проведения 21 января 2001 года Место проведения Нью Орлеан Гарден Город Нью Орлеан, Луизиана, США Посещаемость … Википедия
- Rocky Raccoon — Исполнитель The Beatles Альбом The Beatles Дата выпуска 22 ноября 1968 Дата записи … Википедия
- Королевская битва (2001) — Королевская Битва 2001 Детали Федерация ВВФ Дата проведения 21 января 2001 года Место про … Википедия
- Рестлмания IV (реслинг) — Рестлмания IV Детали Федерация ВВФ Дата проведения 27 марта 1988 года Место проведения Трамп Плаза … Википедия
- Рестлмания IV — Статья содержит ошибки и/или опечатки. Необходимо проверить содержание статьи на соответствие грамматическим нормам русского языка … Википедия
- Список Интерконтинентальных чемпионов WWE — Действующий чемпион Кофи Кингстон Титул «Интерконтинентального чемпиона» был создан в 1979 году. Первым чемпионом стал Пат Паттерсон. Титул был один раз упразднен. Последним чемпионом был Игрок, но в … Википедия
Хонки-Тонк — американская мечта!
Причудливым словом «хонки-тонк» в Америке назывались дешёвые бары. Однако от обычных пивных «barrel-house» хонки-тонк отличала игравшая в них музыка. Исполнительская манера хонки-тонк оказала большое влияние на развитие стилей рэгтайма, блюза, кантри, буги-вуги, рок-н-ролла и других.
История названия
Происхождение названия «хонки-тонк» доподлинно неизвестно. Самым ранним его упоминанием считается заметка в газете «Fort Worth Daily Gazette» от 24 января 1889 года: «осуществляется сбор подписей под петицией в городской совет о возобновлении работы театра Хонки Тонк на Мэйн Стрит». Любопытно, что слово хонки-тонк здесь выступает в качестве названия и написано с большой буквы. Но что было раньше — театр с таким именем или же музыкальные заведения, давшие имя театру, за давностью лет установить уже невозможно.
Знаменитый Оксфордский словарь ссылается на заметку издания «Daily Ardmoreite» от 1894 года, в которой заведение названо «honk-a-tonk». Видимо, поначалу единого правила не было, и это слово везде писали как придётся: «honkatonk», «honkey-tonk», «honky tonky», просто «tonk» и даже «tunk»!
Наибольшее распространение тонки получили на юге и юго-западе Америки, то есть, в типично «ковбойских» штатах. Это наводит на мысль, что «хонки-тонк» — это какой-то ковбойский сленг или даже заимствование из языка индейцев. Некоторые хонки-тонки действительно располагались на индейских территориях.
По другой версии, слово родилось как звукоподражание громкой музыке и шуму, который стоял в музыкальных барах.
Слово «Tonk» также могло быть маркой пианино — главного инструмента ковбойских баров. Известен, по крайней мере, один производитель фортепиано с похожим названием: «William Tonk & Bros», который ставил на своих изделиях марку «Ernest A. Tonk» (сравните с «хонк-а-тонк»!). Фирма была основана в 1881 году, но до 1889-го года эти пианино не выпускались, значит, в печати это слово появилось раньше.
В 1900-м году издание New York Sun опубликовало городскую утку о том, как группа ковбоев, ищущих развлечений, приняла звуки «honk-a-tonk-a-tonk-a», которые издавало стадо гусей, за контрабас, в результате чего, якобы, и родилось это название.
В отличие от джук-джойнтов, хонки-тонки были «белыми» заведениями. Более того, на негритянском сленге слова «honky», «honky-tonk», «honky-tonk asshole»- синонимы для обозначения белых людей (аналогично слову «nigger» для чернокожих).
С началом XX века слово хонки-тонк всё чаще употребляется в негативном ключе. В песне Криса Смита и Чарльза МакКэррона «Down in Honky Tonk Town» 1916 года есть фраза: «это под землёй, где найдётся любое развлечение». Вероятно, здесь был намёк на то, что хонки-тонки часто становились центрами проституции. В Оклахоме и Техасе хонки-тонками назывались похабные варьете, часто совмещавшие под одной крышей театр, игорный дом и бордель.
А словосочетание «Honky Tonk Girl» стало практически синонимом девушки лёгкого поведения. Так называли женщин свободных нравов, которые приходили в бар, чтобы «снять» мужчину или самой быть «снятой». С таким названием было выпущено множество эротических и порно-фильмов с налётом вестерна, первый из которых вышел в прокат ещё в 1937-м году!
С выходом из моды музыкальных театров и варьете, в некоторых штатах хонки-тонками стали называться дешёвые сельские пивные. На юге хонки-тонки вытеснили джук джойнты, где играли блюз и джаз.
Музыкальный Хонки-тонк
Те, кто хоть раз имели дело с синтезатором, наверняка замечали в нём инструмент «honky-tonk piano», входящий в типовой набор MIDI-палитры. Чем же необычен этот инструмент и в чём отличие пианино хонки-тонк от обычного?
Музыканты в хонки-тонках играли на гавайских гитарах, скрипках фиддл, колёсной лире «hurdy-gurdy» и многих других инструментах, но самым распространённым было, конечно же, пианино.
Считается, что особая техника игры «хонки-тонк» была поначалу вынужденной — в бедных заведениях пианино редко содержалось в надлежащем состоянии, часто было расстроено и не годилось для исполнения мало-мальски сложных партий, поэтому клавиши использовались не столько для создания мелодии, сколько ритма, который в стилистике хонки-тонк превалирует над мелодией. И синтезаторный инструмент «honky-tonk piano» имитирует как раз это самое расстроенное пианино.
Простой и ритмичный рэгтайм отлично подходил как для танцев, так и для озвучки первых немых фильмов, которые, за неимением звуковой дорожки, сопровождались игрой тапёра. Позднее эта техника игры оказала существенное влияние на стиль буги-вуги, рок-н-ролл и другие направления. Так, из расстроенных пианино хонки-тонков родилась концепция, получившая дальнейшее развитие в танцевальной музыке!
«Honky Tonk Train Blues»
Влияние хонки-тонк на фортепианный стиль буги-вуги хорошо заметно в композициях Meade Lux Lewis — «Honky Tonk Train Blues» (1927) и Jelly Roll Morton — «Honky Tonk Music» (1938). Позднее на них было создано множество каверов.
Оказал хонки-тонк влияние и на рок-н-ролл — одно из ранних творений в этом жанре: Bill Doggett Combo — «Honky Tonk». Интересны и песни Fats Domino — «Blueberry Hill» и «Walkin’ to New Orleans», которые стали хитами в поп-чартах.
В 1929-м году был снят мюзикл «Honky Tonk» с американской актрисой Софи Такер в главной роли. Героиня Такер — Софи Леонард работает танцовщицей в хонки-тонке, чтобы заработать дочери на образование в Европе, держа от неё в секрете свою профессию. Когда же образованная дочь возвращается в Америку, она узнаёт чем занимается мать на самом деле и отворачивается от неё, разбив ей сердце. На сегодняшний день плёнка считается утраченной, однако сохранилась песня «Some of These Days» в исполнении Софи Такер.
Ещё до войны музыка в стиле хонки-тонки стала считаться деревенской, её презрительно называли «hillbilly». Певцы в хонки-тонках пели грубо и гнусаво, а сами песни часто бывали депрессивными, наполненными жалости к себе. В них поднимались вечные темы несчастной любви и измены, одиночества, алкоголизма, проблем рабочего класса.
В 1941-м году в прокат вышел фильм «Honky Tonk» с Кларком Гэйблом (знаменитый Ретт Баттлер из «Унесённых ветром») и Ланой Тёрнер («Четверо это банда», «Почтальон всегда звонит дважды») в главных ролях. В российском прокате он был известен как «Забегаловка», «Притон» и «Салун». По сюжету Гэйбл играет шулера Кэнди Джонсона, который приезжает в провинциальный городишко, где влюбляется в молодую красотку Элизабет Коттон. Выиграв деньги в казино, Кэнди решает открыть бар.
В 50-е годы случился новый расцвет жанра — популярность музыкантов Webb Pierce, Hank Locklin, Lefty Frizzell, Faron Young, George Jones, Hank Williams вызвала к нему очередную волну интереса. В 1952-м году кантри певица Китти Уэллс выпустила песню «It Wasn’t God Who Made Honky Tonk Angels», вошедшую в её дебютный альбом «Kitty Wells’ Country Hit Parade».
В конце 50-х — начале 60-х хонки-тонк практически слился с музыкальными течениями кантри, вестерн и фолк-рок. В него добавилось звучание электрогитары и других популярных рок-инструментов. Появление стиля рокабилли ещё больше размыло границы между хонки-тонк, кантри и ритм-энд-блюзом.
В 1960-м году молодая певица Лоретта Линн выпустила дебютный сингл «I’m a Honky Tonk Girl», занявший 14-ю строчку в чарте «US Country». Успех сингла позволил Лоретте заключить выгодный контракт с лейблом Decca. К теме хонки-тонков певица будет ещё не раз возвращаться в своём творчестве. В 1983-м году у неё выйдет альбом под названием «Lyin’, Cheatin’, Woman Chasin’, Honky Tonkin’, Whiskey Drinkin’ You», а десять лет спустя, совместно с двумя другими легендами кантри Долли Партон и Тэмми Уайнет, она запишет альбом «Honky Tonk Angels». В 1994-м году будет выпущен студийный альбом Лоретты Линн «Honky Tonk Girl: The Loretta Lynn Collection».
В 1969-м году группа The Rolling Stones записала песню «Honky Tonk Woman», подражавшую звучанию хонки-тонк 40-х. В песне в который раз поднимается тема дурной репутации музыкальных баров.
В 70-е эту музыку представляли Gary Stewart, Waylon Jennings, Willie Nelson, David Allan Coe, и Billy Joe Shaver.
В начале 80-х случился очередной всплеск популярности кантри благодаря фильму режиссёра Джеймса Бриджеса «Городской ковбой» с Джоном Траволтой в главной роли. Рекламный слоган картины был: «Дни в каске и ночи в стиле хонки-тонк». Фильм получил прозвище «Лихорадка Субботнего Вечера в стиле кантри». Действительно, актёр, который ещё совсем недавно принёс бешеную популярность стилю диско, теперь танцевал ковбойские танцы. Впрочем, кассовые сборы «Городского ковбоя» были в два раза ниже.
Саундтрек к фильму был выпущен отдельной двойной пластинкой и содержал 18 треков отменного кантри и фолк-рока! Он занял ожидаемое первое место в хит-параде U.S. Billboard Top Country Albums, а также 3-е место в U.S. Billboard 200.
Два года спустя вышел ещё один фильм — «Honky Tonk Man» (в российском прокате «Поющий по кабакам») с Клинтом Иствудом и его сыном Кайлом в главных ролях, который тоже изобиловал хорошими песнями, их Клинт исполнял сам.
Также из поколения 80-х стоит отметить: Dwight Yoakam с его кавером на песню Джони Хортона «Honky Tonk Man» и, конечно, George Strait.
В 90-е звучание хонки-тонк сильно испытало на себе влияние попсового мэйнстрима, что хорошо заметно в музыке Garth Brooks, Alan Jackson и Clint Black.
Подытоживая всё вышесказанное, хочется ещё раз отметить две вещи. Во-первых, задолго до появления дискотек, хонки-тонк бары выполняли функцию музыкальных клубов своего времени. Во-вторых, ритмичное звучание хонки-тонк стало основой для многих более поздних стилей, неким фундаментом, на котором росла и развивалась танцевальная музыка XX века. А значит, важность этого звена в эволюции современной музыки трудно переоценить!
Интерьер современных хонки-тонков
Хонки тонк что это
Хонки-Тонк — американская мечта!
Причудливым словом «хонки-тонк» в Америке назывались дешёвые бары. Однако от обычных пивных «barrel-house» хонки-тонк отличала игравшая в них музыка. Исполнительская манера хонки-тонк оказала большое влияние на развитие стилей рэгтайма, блюза, кантри, буги-вуги, рок-н-ролла и других.
Происхождение названия «хонки-тонк» доподлинно неизвестно. Самым ранним его упоминанием считается заметка в газете «Fort Worth Daily Gazette» от 24 января 1889 года: «осуществляется сбор подписей под петицией в городской совет о возобновлении работы театра Хонки Тонк на Мэйн Стрит». Любопытно, что слово хонки-тонк здесь выступает в качестве названия и написано с большой буквы. Но что было раньше — театр с таким именем или же музыкальные заведения, давшие имя театру, за давностью лет установить уже невозможно.
Знаменитый Оксфордский словарь ссылается на заметку издания «Daily Ardmoreite» от 1894 года, в которой заведение названо «honk-a-tonk». Видимо, поначалу единого правила не было, и это слово везде писали как придётся: «honkatonk», «honkey-tonk», «honky tonky», просто «tonk» и даже «tunk»!
Наибольшее распространение тонки получили на юге и юго-западе Америки, то есть, в типично «ковбойских» штатах. Это наводит на мысль, что «хонки-тонк» — это какой-то ковбойский сленг или даже заимствование из языка индейцев. Некоторые хонки-тонки действительно располагались на индейских территориях.
По другой версии, слово родилось как звукоподражание громкой музыке и шуму, который стоял в музыкальных барах.
Слово «Tonk» также могло быть маркой пианино — главного инструмента ковбойских баров. Известен, по крайней мере, один производитель фортепиано с похожим названием: «William Tonk & Bros», который ставил на своих изделиях марку «Ernest A. Tonk» (сравните с «хонк-а-тонк»!). Фирма была основана в 1881 году, но до 1889-го года эти пианино не выпускались, значит, в печати это слово появилось раньше.
В 1900-м году издание New York Sun опубликовало городскую утку о том, как группа ковбоев, ищущих развлечений, приняла звуки «honk-a-tonk-a-tonk-a», которые издавало стадо гусей, за контрабас, в результате чего, якобы, и родилось это название.
В отличие от джук-джойнтов, хонки-тонки были «белыми» заведениями. Более того, на негритянском сленге слова «honky», «honky-tonk», «honky-tonk asshole»- синонимы для обозначения белых людей (аналогично слову «nigger» для чернокожих).
С началом XX века слово хонки-тонк всё чаще употребляется в негативном ключе. В песне Криса Смита и Чарльза МакКэррона «Down in Honky Tonk Town» 1916 года есть фраза: «это под землёй, где найдётся любое развлечение». Вероятно, здесь был намёк на то, что хонки-тонки часто становились центрами проституции. В Оклахоме и Техасе хонки-тонками назывались похабные варьете, часто совмещавшие под одной крышей театр, игорный дом и бордель.
А словосочетание «Honky Tonk Girl» стало практически синонимом девушки лёгкого поведения. Так называли женщин свободных нравов, которые приходили в бар, чтобы «снять» мужчину или самой быть «снятой». С таким названием было выпущено множество эротических и порно-фильмов с налётом вестерна, первый из которых вышел в прокат ещё в 1937-м году!
С выходом из моды музыкальных театров и варьете, в некоторых штатах хонки-тонками стали называться дешёвые сельские пивные. На юге хонки-тонки вытеснили джук джойнты, где играли блюз и джаз.
Те, кто хоть раз имели дело с синтезатором, наверняка замечали в нём инструмент «honky-tonk piano», входящий в типовой набор MIDI-палитры. Чем же необычен этот инструмент и в чём отличие пианино хонки-тонк от обычного?
Музыканты в хонки-тонках играли на гавайских гитарах, скрипках фиддл, колёсной лире «hurdy-gurdy» и многих других инструментах, но самым распространённым было, конечно же, пианино.
Считается, что особая техника игры «хонки-тонк» была поначалу вынужденной — в бедных заведениях пианино редко содержалось в надлежащем состоянии, часто было расстроено и не годилось для исполнения мало-мальски сложных партий, поэтому клавиши использовались не столько для создания мелодии, сколько ритма, который в стилистике хонки-тонк превалирует над мелодией. И синтезаторный инструмент «honky-tonk piano» имитирует как раз это самое расстроенное пианино.
Простой и ритмичный рэгтайм отлично подходил как для танцев, так и для озвучки первых немых фильмов, которые, за неимением звуковой дорожки, сопровождались игрой тапёра. Позднее эта техника игры оказала существенное влияние на стиль буги-вуги, рок-н-ролл и другие направления. Так, из расстроенных пианино хонки-тонков родилась концепция, получившая дальнейшее развитие в танцевальной музыке!
«Honky Tonk Train Blues»
Влияние хонки-тонк на фортепианный стиль буги-вуги хорошо заметно в композициях Meade Lux Lewis — «Honky Tonk Train Blues» (1927) и Jelly Roll Morton — «Honky Tonk Music» (1938). Позднее на них было создано множество каверов.
Оказал хонки-тонк влияние и на рок-н-ролл — одно из ранних творений в этом жанре: Bill Doggett Combo — «Honky Tonk». Интересны и песни Fats Domino — «Blueberry Hill» и «Walkin’ to New Orleans», которые стали хитами в поп-чартах.
В 1929-м году был снят мюзикл «Honky Tonk» с американской актрисой Софи Такер в главной роли. Героиня Такер — Софи Леонард работает танцовщицей в хонки-тонке, чтобы заработать дочери на образование в Европе, держа от неё в секрете свою профессию. Когда же образованная дочь возвращается в Америку, она узнаёт чем занимается мать на самом деле и отворачивается от неё, разбив ей сердце. На сегодняшний день плёнка считается утраченной, однако сохранилась песня «Some of These Days» в исполнении Софи Такер.
Ещё до войны музыка в стиле хонки-тонки стала считаться деревенской, её презрительно называли «hillbilly». Певцы в хонки-тонках пели грубо и гнусаво, а сами песни часто бывали депрессивными, наполненными жалости к себе. В них поднимались вечные темы несчастной любви и измены, одиночества, алкоголизма, проблем рабочего класса.
В 1941-м году в прокат вышел фильм «Honky Tonk» с Кларком Гэйблом (знаменитый Ретт Баттлер из «Унесённых ветром») и Ланой Тёрнер («Четверо это банда», «Почтальон всегда звонит дважды») в главных ролях. В российском прокате он был известен как «Забегаловка», «Притон» и «Салун». По сюжету Гэйбл играет шулера Кэнди Джонсона, который приезжает в провинциальный городишко, где влюбляется в молодую красотку Элизабет Коттон. Выиграв деньги в казино, Кэнди решает открыть бар.
В 50-е годы случился новый расцвет жанра — популярность музыкантов Webb Pierce, Hank Locklin, Lefty Frizzell, Faron Young, George Jones, Hank Williams вызвала к нему очередную волну интереса. В 1952-м году кантри певица Китти Уэллс выпустила песню «It Wasn’t God Who Made Honky Tonk Angels», вошедшую в её дебютный альбом «Kitty Wells’ Country Hit Parade».
В конце 50-х — начале 60-х хонки-тонк практически слился с музыкальными течениями кантри, вестерн и фолк-рок. В него добавилось звучание электрогитары и других популярных рок-инструментов. Появление стиля рокабилли ещё больше размыло границы между хонки-тонк, кантри и ритм-энд-блюзом.
В 1960-м году молодая певица Лоретта Линн выпустила дебютный сингл «I’m a Honky Tonk Girl», занявший 14-ю строчку в чарте «US Country». Успех сингла позволил Лоретте заключить выгодный контракт с лейблом Decca. К теме хонки-тонков певица будет ещё не раз возвращаться в своём творчестве. В 1983-м году у неё выйдет альбом под названием «Lyin’, Cheatin’, Woman Chasin’, Honky Tonkin’, Whiskey Drinkin’ You», а десять лет спустя, совместно с двумя другими легендами кантри Долли Партон и Тэмми Уайнет, она запишет альбом «Honky Tonk Angels». В 1994-м году будет выпущен студийный альбом Лоретты Линн «Honky Tonk Girl: The Loretta Lynn Collection».
В 1969-м году группа The Rolling Stones записала песню «Honky Tonk Woman», подражавшую звучанию хонки-тонк 40-х. В песне в который раз поднимается тема дурной репутации музыкальных баров.
В 70-е эту музыку представляли Gary Stewart, Waylon Jennings, Willie Nelson, David Allan Coe, и Billy Joe Shaver.
В начале 80-х случился очередной всплеск популярности кантри благодаря фильму режиссёра Джеймса Бриджеса «Городской ковбой» с Джоном Траволтой в главной роли. Рекламный слоган картины был: «Дни в каске и ночи в стиле хонки-тонк». Фильм получил прозвище «Лихорадка Субботнего Вечера в стиле кантри». Действительно, актёр, который ещё совсем недавно принёс бешеную популярность стилю диско, теперь танцевал ковбойские танцы. Впрочем, кассовые сборы «Городского ковбоя» были в два раза ниже.
Саундтрек к фильму был выпущен отдельной двойной пластинкой и содержал 18 треков отменного кантри и фолк-рока! Он занял ожидаемое первое место в хит-параде U.S. Billboard Top Country Albums, а также 3-е место в U.S. Billboard 200.
Два года спустя вышел ещё один фильм — «Honky Tonk Man» (в российском прокате «Поющий по кабакам») с Клинтом Иствудом и его сыном Кайлом в главных ролях, который тоже изобиловал хорошими песнями, их Клинт исполнял сам.
Также из поколения 80-х стоит отметить: Dwight Yoakam с его кавером на песню Джони Хортона «Honky Tonk Man» и, конечно, George Strait.
В 90-е звучание хонки-тонк сильно испытало на себе влияние попсового мэйнстрима, что хорошо заметно в музыке Garth Brooks, Alan Jackson и Clint Black.
Подытоживая всё вышесказанное, хочется ещё раз отметить две вещи. Во-первых, задолго до появления дискотек, хонки-тонк бары выполняли функцию музыкальных клубов своего времени. Во-вторых, ритмичное звучание хонки-тонк стало основой для многих более поздних стилей, неким фундаментом, на котором росла и развивалась танцевальная музыка XX века. А значит, важность этого звена в эволюции современной музыки трудно переоценить!
Интерьер современных хонки-тонков