Как проехать
Время работы касс: с 10:00 до 22:00 часов (перерыв с 14:30 до 15:30). С 1 июля 2021 касса работает с 12:00 до 20:00 часов.
Ближайшие концерты
20 февраля, 19:00
Академический симфонический оркестр Московской филармонии
Юрий Симонов, дирижёр
Елена Таросян (скрипка)
В программе: Балакирев , Глазунов , Чайковский
30 марта, 19:00
Элисо Вирсаладзе (фортепиано)
В программе: Шуберт , Лист , Брамс , Прокофьев
Еще концерты
О зале
По своим акустическим характеристикам Большой зал Консерватории считается одним из лучших в мире. Здесь выступают всемирно известные солисты и музыкальные коллективы. Большой зал — место проведения музыкальных фестивалей и конкурсов (в том числе с 1958 года — Международного конкурса имени П.И.Чайковского).
Инициатором строительства нового здания Московской консерватории и её грандиозного Большого зала на 1737 мест был В. И. Сафонов, выдающийся русский музыкальный деятель, возглавлявший Консерваторию на протяжении 17 лет.
Здание строилось по проекту архитектора В.П. Загорского. Двусветный Большой зал был украшен портретами–медальонами русских и западноевропейских композиторов, арку сцены увенчал барельеф основателя Московской консерватории Н. Г. Рубинштейна. Скульптурные работы выполнил А. А. Аладьин, а портреты-медальоны — художник Н. К. Бондаревский. На сцене Большого зала был установлен признанный одним из лучших в мире орган парижской фирмы «Кавайе-Коль» (1899), подаренный меценатом С.П. фон Дервизом. Фойе партера украсил витраж с изображением Святой Цецилии – покровительницы музыки, который во время бомбардировок Великой Отечественной войны был утрачен.
Большой зал Консерватории открылся 7 (20) апреля 1901 года. Торжественный концерт начался с гимна «Воздвигнут храм искусству дорогому». Оценивая достоинства нового концертного зала, присутствовавший на его открытии органист Ш. Видор в том же году напечатал свой лестный отзыв на страницах парижского «Менестреля»: «Из всех известных концертных залов этот кажется мне наиболее удачным в акустическом отношении. Мощь и очарование оркестра, великолепие органа, лёгкость и красота человеческого голоса, полнота звучания фортепиано или арфы передаются в нём с несравненной отчётливостью».
Большой зал в истории Москвы – больше, чем просто концертный зал. Во время Первой мировой войны (в 1915 – 1917 гг.) здесь располагался военный госпиталь, а с 1924 по 1933 г. в дневные часы Большой зал был популярным кинотеатром.
В 1954 г. перед ним был открыт памятник П. И. Чайковскому, чьё имя Московская консерватория гордо носит с 1940 г.
Решением Ученого совета от 28 ноября 2006 г. корпусу Большого зала присвоено имя основателя Московской консерватории Н. Г. Рубинштейна.
В 2010-2011 г.г. во время реставрационных работ Большому залу был возвращен его первоначальный облик, и восстановлен «витраж Святая Цецилия».
Где вход в большой зал консерватории
Открыт в 1957 г. после перестройки правой части здания консерватории, прежде жилого флигеля, а ныне второго учебного корпуса.
Решением Ученого совета от 28 ноября 2006 г. второму учебному корпусу присвоено имя композитора Н. Я. Мясковского.
Это камерный зал (до ноября 2007 г. называвшийся Белым залом), который используется преимущественно в учебных целях: здесь проходят репетиции, экзамены, лекции, вечера студентов и аспирантов.
В 2002 г. Воскресенским приходом г. Цюриха (с согласия Московской Патриархии) консерватории был подарен
Орган фирмы «Goll & Cie AG» (Люцерн, Швейцария, 1968 г.) подарен консерватории Воскресенским приходом г. Цюриха Русской Православной Церкви.
Дарители – Олег и Мария Батовы. Акт дарения от 27 февраля 2002 г.
Перенесен и установлен в Белом зале (II учебный корпус, ныне – корпус Н. Я. Мясковского) мастерами фирмы Alexander Schuke Potsdam Orgelbau GmbH Клаусом Шрайбером, Херманном Биндером, Маттиасом Шуке совместно с органными мастерами консерватории Н. В. Малиной и А. К. Шаталовым.
Решетки на дверцах выполнены мастером Д. Г. Беловым.
Акт приемки органа после монтажа в Москве от 24 ноября 2003 г.
Два мануала, педаль, 10 регистров, механическая игровая трактура, электро-пневматическая регистровая трактура.
Технические данные органа:
Ширина 2,8 метра
Глубина 2,6 м
Высота 3,75 м
Периметр 8 м
| Hauptwerk I | Positiv II |
| 1. | Principal | 4′ | 5. | Gedackt | 8′ |
| 2. | Rohrflöte | 8′ | 6. | Nachthorn | 4′ |
| 3. | Spitzflöte | 4′ | 7. | Principal | 2′ |
| 4. | Mixtur 2 fach | 2′ | 8. | Sesquialtera 2 fach |
Концертный зал в Москве
Большой зал консерватории, построенный в начале ХХ века по проекту архитектора Василия Загорского, отличается строгим и аскетичным классицистским интерьером и самой лучшей акустикой среди всех классических сцен Москвы. Местная афиша скучнее ближайших конкурентов — Концертного зала Чайковского и «Зарядья», — но при прочих равных идти лучше сюда, особенно на оркестровые концерты. Органные вечера здесь тоже звучат лучше всего — во многом из-за отличного инструмента парижской фирмы Cavaille-Coll, который заказали специально для этой сцены.
| +7 (495) 629 94 01 |
| Москва, Б.Никитская, 13/6 |
| mosconsv.ru |
| пн-вс 10.00–20.00 (касса) |
| Откроется завтра в 10.00 |
Рестораны рядом
Как вам концертный зал?
10 9 8 7 6 5 4 3 2 1
Авторизуйтесь чтобы оставить отзыв
Рецензия Афиши
338 отзывов, 342 оценки, рейтинг 99
24 апреля 2007
Большой зал Консерватории — одна из лучших концертных площадок мира. Недавно отметивший столетие и знаменитый своими интерьерами и акустикой, зал из последних сил доживает доремонтные времена. Окончательно закрыть на реставрацию его должны после конкурса Чайковского, намеченного на июнь 2007 года. Полы скрипят, балконы в аварийном состоянии, туалеты пугают, но портретная галерея композиторов кисти Бондаревского по-прежнему радует глаз, а звуки, прекрасно долетающие и до партера, и до второго амфитеатра, — радуют ухо. Несмотря на отчаянное состояние закулисья, все музыканты, выступающие в Москве, хотят прежде всего сюда, поэтому местным импресарио даже не приходится напрягаться, чтобы время от времени приглашать слушателей на события мирового уровня. Не меньшую акустическую ценность представляет Малый зал. Третий консерваторский зал — Рахманиновский — в современном своем виде появился только в 1980-е годы. Давным-давно здесь было Синодальное певческое училище — отсюда и специфическая гулкая акустика. Но она не мешает залу считаться самым продвинутым по части современной и камерной музыки.
По дате Положительные Отрицательные
8 отзывов, 8 оценок, рейтинг -1
1 января 2024
Концерты замечательные, но. ложи #9, 10. Места в 2 ряда! Не видно на 100%. Ничего! Для наживы поставили! Не берите места с 6-10! Будьте бдительны!
2 отзыва, 2 оценки, рейтинг 0
8 октября 2023
Отличное место для эмоционального отдыха; акустика и вид с любого места — замечательны;
Организация прекрасна;
Видна старая школа воспитания))
33 отзыва, 74 оценки, рейтинг 68
8 января 2022
Что это вообще такое было? (кроме того что «тесно, душно, дорого»)
Всей семьёй отправились на «Новый год с легендами итальянского кино» Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана. По моему это безобразие когда первый амфитеатр пуст а второй сидит друг у друга на головах. Такие цены. Очередь в женский туалет, как в кремль.. Очень хотелось приобщить детей к хорошей музыке, не слишком сложной. И что же вы думаете? Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана сумел таки из лаконичного насмешливого подквакивания в «Хороший, плохой, злой» сделать некую симфонию, слабо напоминающую оригинал. И так все мелодии итальянского кино превращены в «фантазии на тему» итальянского кино, как будто оркестр так привык играть Шестаковича, что уже просто не может остановиться. Один ребёнок с супругой ушел после первого акта, грохот тромбонов и духота, вот всё печальное впечатление от зала и концерта. Ребёнок постарше досидел до последней мелодии, которая единственно удалась. Господи, ну как же так можно обманывать зрителей, вы же собрали их чтобы сыграть мелодии из любимых фильмов, приманили именно этим, неужели их обязательно корёжить просто сыграйте их..
22 отзыва, 23 оценки, рейтинг 3
9 февраля 2020
Прекрасная музыка в прекрасном исполнении
Фестиваль — это современный способ привлечь внимание зрителя к классической музыке.
Когда я читала, что говорит о фестивале «Зимние грезы» его создатель Сергей Антонов «Я у каждого спрашиваю: а что ты бы хотел сыграть? И у людей загораются глаза, потому что они получают возможность осуществить свою…»
Я не понимала, как это может работать, но оказалось это нестандартное решение отлично работает – и мы действительно услышали произведения, что не всегда, а точнее редко, исполняются – это по-настоящему ценно и интересно.
Программа фестиваля исключительна — хотелось посетить каждый из концертов, но приходится выбирать, и я выбрала концерт 4 февраля за разнообразную программу и прекрасных исполнителей.
У всех желающих попасть еще есть шанс попасть на закрытие фестиваля 12 февраля — концерте-посвящении Людвигу ван Бетховену.
Для нас программа в результате оказалась еще более разнообразной, чем было заявлено:
— мне запомнилась душевная речь композитора Барух Берлинер, специально приехавшего на московскую премьеру. Где он посвятил свое произведение «Сон Иакова» первому исполнителю Сергею Антонову, который солировал на виолончели при исполнении его.
— Софи понравилось начало концерта — мощное исполнением «Картинок с выставки» М.Мусоргского — мы услышали «Бабу Ягу» и «Богатырские ворота».
Может за их сказочные названия, может за то, что они были исполнены столь ярко.
— Так же она оценила, что на концерт выстроен в виде дуэли: в одном произведении музыкант играет на инструменте, в другом он уже дирижёр.
Но здесь она умудрилась всех раскритиковать (кроме женщины Алевтины Иоффе, дирижировавшей невероятно вдохновенно и артистично), что они не выдерживают ритм. Я честно ничего в этом не понимаю, так что, по мне, всё было очень красиво.
Музыка концерта привлекает светлым и жизнерадостным настроением, динамичной танцевальной ритмикой, нежным лиризмом, ярким национальным колоритом и виртуозностью.
В конце, хочу отметить Большой зал консерватории, как всегда, очень уютно и атмосферно. Я считаю сам зал самым красивым концертным залом Москвы, акустика потрясающая.
Поэтому настоятельно рекомендую хотя бы раз посетить зал. А для ребенка знакомство с прекрасным должно начинаться в знаковом месте.
Прекрасная музыка в прекрасном исполнении – гарантия хорошего настроения!
Большой концертный зал консерватории
Большой концертный зал консерватории (количество мест — 405 , общая площадь — 1284,6 кв.м., параметры сцены — 14×8 м) предназначен для проведения широкого спектра мероприятий — концертов, фестивалей, конкурсов, семинаров, конференций, мастер-классов. Акустически выверенное архитектурное решение зала увеличивает звук в объеме и доносит его до каждого зрителя, а удобное расположение кресел позволяет просматривать сцену с любой точки.
Зал оснащен профессиональным световым и звуковым оборудованием, электронным органом американской фирмы «Allen» и двумя концертными роялями «Steinway&Sons». Выполненное в современном стиле просторное фойе удобно для приема большого количества посетителей одновременно.
При необходимости сцена может быть оснащена балетным линолеумом Grabo Broadway размером 8 х 10 м. Сочетание архитектурных достоинств и современного технологического оснащения делает зал уникальной концертной площадкой, предназнаеченной специально для исполнения живой музыки и в то же время позволяющей проводить самые разнообразные мероприятия.
Услуги:
- концертные программы с участием музыкантов и коллективов консерватории; гастроли известных музыкантов и коллективов
- фестивали, конкурсы, творческие вечера, торжественные мероприятия и официальные церемонии, корпоративные события, семинары, конференции и мастер-классы
- фотофиксация события, видео- и аудиозапись, музыкальное сопровождение мероприятий.
 |
 |
Большой концертный зал Петрозаводской консерватории открылся в ноябре 2011 года, став замечательным подарком как для студентов и преподавателей консерватории, так и для жителей города. Строительство концертного зала осуществлялось за счет средств федерального бюджета в рамках федеральной целевой программы «Культура России». К открытию зала у главного входа был установлен памятник выдающемуся русскому композитору А.К. Глазунову (авторы — скульпторы Л.К. Давидян, А.Р. Ким).
В 2012 г. общественный совет муниципального конкурса «Город, устремленный в будущее» назвал строительство концертного зала Петрозаводской консерватории «лучшим проектом 2011 года в области архитектуры и градостроительства». В 2013 г. авторский коллектив архитекторов и скульпторов — Леонид Шеламов, Александр Савельев, Елена Вознесенская, Андрей Васильев, Александр Ким и Людвиг Давидян — стал обладателем республиканской премии «Сампо» за проект реконструкции здания учебного корпуса Петрозаводской государственной консерватории имени А.К. Глазунова с пристройкой концертного зала.
И звестные музыканты, выступавшие в новом концертном зале, высоко оценили его достоинства и единодушно называют Большой зал Петрозаводской консерватории одним из лучших академических залов России. За это время в концертном зале выступили лауреаты международных конкурсов Павел Милюков (скрипка), Дмитрий Илларионов (гитара), Алексей Архиповский (балалайка), Александр Цыганков (домра), Андрей Горбачев (балалайка), Юрий Шишкин (баян), Александр Скляров (баян), Александр Лубянцев (фортепиано), Евгений Михайлов (фортепиано), Олеся Петрова (меццо-сопрано), Ольга Сосновская (сопрано), Злата Булычева (меццо-сопрано), Евгений Поликанин ( баритон), Виктор Черноморцев (бас), Даниил Крамер, Валерий Гроховский, Рон Уилкинс (тромбон, США), Аманда Пуччи Джонс (джазовый вокал, США).
 |
 |